Din versurile de dragoste ale lui Denis Davydov. Denis Vasilievich Davydov Pregătirea preliminară pentru lecție

După ce a început să scrie în primii ani ai secolului al XIX-lea, Davydov era deja definit ca un poet al unui cerc militar prietenos, dezvoltând parțial acea linie de poezie semi-profesională „acasă”, reprezentată de camarazii și colegii săi seniori - Marin, Argamakov si altii.

Deja în poeziile sale timpurii există elemente vernaculare grosolane, de parodie și satiră, uneori chiar dobândind o nuanță antiguvernamentală: fabulele sale din 1803 „Râul și oglinda”, „Cap și picioare” și, se pare, fabula sa „Vultur, Turukhtan” și Teterev” (1804) erau la acea vreme un fenomen remarcabil al poeziei libere și chiar i-au ruinat cariera militară de succes.

Cu toate acestea, spre deosebire, de exemplu, de Marin, Davydov timpuriu aparține deja unei noi formațiuni poetice; este mult mai deschis la tendințele sentimentale și romantice și este mult mai „profesionist” decât poeții de cerc. Profesorii săi sunt Guys and Anacreontics, rusă și franceză; zece ani mai târziu își va defini sfidător orientarea poetică intrând în Arzamas.

Caracterul deosebit, individual al poeziei sale constă tocmai în îmbinarea anacreonticii tradiționale cu poezia casnică a cercului, în profesionalizarea acesteia din urmă - sau, dacă vreți, în reducerea, „domesticizarea” și concretizarea cotidiană a primei. . Eroul său devine „husarul husarilor” Burtsov, un cunoscut petrecut și brut la acea vreme; lumea obiectivă a poemelor sale este lumea ochelarilor de pumn, a muniției de husar și a decorului fără pretenții al unui bivuac de tabără.

În esență, opera sa poetică merge în aceeași direcție cu cea a lui Batyushkov - și în ciuda tuturor diferențelor exterioare, ambii poeți sunt apropiați în interior unul de celălalt: nu degeaba Davydov a tradus direct în 1815 „Penatele mele” în limbă. a poeziei sale („Drugura- rake”). Diferența constă în trăsăturile exterioare cu care este înzestrat eroul liric.

Spre deosebire de „înțeleptul leneș” al lui Batyushkov, el caută eliberarea de convențiile societății nu într-o casă modestă în poala naturii, ci într-o sărbătoare prietenească sau în luptă, care constituie atât meșteșugul său, cât și arta lui; totuși, la fel ca Batyushkov, el găsește că aici este lumea sentimentelor și pasiunilor naturale și o contrastează în mod demonstrativ cu „lumina nefirească”, captivantă și falsă. Multe dintre poeziile lui Davydov sunt construite pe acest contrast și adesea „nepoliticos” deliberat al poemelor sale are exact acest sens:

Deci ar trebui să lovesc sforile rupte?

Și cântă dragoste, luna, tufe de trandafiri parfumate?

Lasă războaiele lui Perun să tună,

Sunt un virtuoz în această melodie!

(„În album”, 1811)

Între timp, Davydov a „cântat” dragostea, luna și trandafirii - și acest lucru este foarte caracteristic. Poezia sa militară avea propria sa măsură de autobiografie, ca și cea a lui Batyushkov, dar dacă Batyushkov a subliniat constant că adevărata sa biografie nu era identică cu cea poetică, atunci Davydov și-a construit în mod conștient biografia în conformitate cu imaginea unui „partizan cazac” care știa cum să lupte, să iubești și să găsești cu prietenii, dar disprețuind paradele și parchetele, pe care el însuși le-a creat în poezie. Nu e de mirare că limbile rele au insistat că Davydov „nu și-a tăiat atât de mult, ci și-a scris” faima.

Același tip de erou liric apare în elegiile lui Davydov. „Hussar Songs” și-a umbrit versurile de dragoste, iar în Davydov însuși găsim uneori un ușor dispreț față de aspectul elegiac al operei sale, dar acest lucru este nedrept.

Ciclul de 9 elegii 1814-1817. (să nu mai vorbim de poezia lirică de mai târziu, unde există adevărate capodopere) se evidențiază puternic printre „elegia tristă” a anilor 1810-1820. caracterul său dinamic. Nimeni, cu excepția lui Davydov, nu construiește o elegie conform normelor stilului oratoric-declamator - acest lucru este tipic pentru el:

Ia sabia - nu sunt demn de abuz!

Rupeți dafinul de pe sprânceană - este întunecat de pasiune!

(„Elegie I”, 1814)

Conținutul emoțional al elegiei lui Davydov este tocmai pasiunea, gelozia, nu „răcirea”, nu meditația. „Nebunia dorinței” a lui Pușkin este o reminiscență directă a elegiei a VIII-a a lui Davydov (1817):

Dar ai intrat... și tremurul iubirii,

Și moartea, și viața și nebunia dorinței

Ei aleargă prin sângele strălucitor,

Și îmi taie răsuflarea!

Elegiile lui Davydov nu s-au transformat în linia principală de dezvoltare a poeziei ruse la vremea lor - au fost în afara timpului în perioada de dominație a meditației. Cu toate acestea, experiența lor poetică a fost luată în considerare - de Pușkin, Yazykov și poezia anilor 1830.

Istoria literaturii ruse: în 4 volume / Editat de N.I. Prutskov și alții - L., 1980-1983.

Moment minunat
Versuri de dragoste ale poeților ruși

Denis Davydov


Portretul lui Denis Vasilievici Davydov
Atelierul lui George Dow.
Galeria Militară a Palatului de Iarnă, Muzeul Ermitaj de Stat (Sankt Petersburg)
(16 (27) iulie 1784, Moscova - 22 aprilie (4 mai), 1839, satul Verkhnyaya Maza, districtul Syzran, provincia Simbirsk)
- poet rus, cel mai proeminent reprezentant al „poeziei husare”,
locotenent general
Ideolog și unul dintre comandanții mișcării partizane din timpul Războiului Patriotic din 1812.

* * *
Te iubesc așa cum ar trebui să te iubesc:
Sfidând destinul și bârfele urbane,
În ciuda, poate, a ta,
Cei care-mi lâncezesc viața cu cruzime și fără Dumnezeu.
Te iubesc - nu pentru că tu
Mai frumos decât tot ceea ce corpul tău respiră cu fericire,
Buzele sunt luxoase și privirea este plină de Est,
Ce ești - poezie din cap până în picioare!
Te iubesc fără frică, frică
Nici cerul, nici pământul, nici Penza, nici Moscova, -
Te-aș putea iubi surd, orb...
Te iubesc pentru că tu ești!
Nu voi apela la un pașaport pentru dreptul de a te iubi
Simperi pensionari ofiliti de invidie:
Multă vreme cu respect îi implor
Nu ai de-a face cu mine și pleacă naiba!
1834

ELEGY V (TOTUL E LINIT! ȘI ZORII...)

Totul este liniștit! iar zorii cu picioare purpurie
A alergat în tăcere peste cerul albastru...
Și întunericul a acoperit munții și crângurile,
Îngrijorat, se răspândește ca un râu cețos
Printr-o poiană pestriță și un câmp tânăr.
Ore binecuvântate! Întreaga lume este în pace!
Mai multe bezele dorm pe frunzele adormite,
Mai multe păsări se odihnesc în tufișuri,
Și totul tace în singurătatea mea...
Dar zei! ești cu adevărat din lumea tăcerii
Și impulsurile sufletului meu au calmat sentimentele?
Este posibil ca pacea să domnească și în mine?...
Deja, o, fericire! Nu-l văd în fața mea
Sunt o fantomă teribilă, veșnic dulce,
Pe care privirea mea nu l-a părăsit niciodată...
Nicăieri! nu pe câmpul de luptă zgomotos,
Nu în jocurile de înjurături ale păcii militare!...
O, tu, care îndurerat ai cerut ajutor,
Insensibilitate! O, dar prețios al rațiunii,
Tu, după ce ai ascultat umila mea rugăciune,
Cobori în cele din urmă ca salvatorul meu.
Am murit... Numai de tine
Ajuns la mal, și de pe vârful liniștit
Mă uit fără teamă, nevătămat de furtună,
Spre puțurile zgomotoase ale abisului fără fund!...
Și tu, cu care odată mi-am împărțit sufletul
Și de care sufletul meu a fost istovit de chin...
Mângâie-te: ești uitat de mine!...
Dar, oh, de ce lacrimile au presărat obrazul?
O, lacrimi de foc, curge! sunt al meu
Numar minutele de bucurie din aceste minute
Și nu ești din dragoste,
Dar din fericire vărs!
1816
Note:
Adresat Elizavetei Antonovna Zlotnitskaya (1800-1864), cu care poetul plănuia să se căsătorească.

ROMANTISM
(PRIETEN CRUD, LA CE ESTE CHINUL?..)

Prieten crud, de ce tortură?
De ce ademenirea cuvintelor dulci?
De ce este dragoste în ochii tăi,
Există furie și nerăbdare în inima ta?
Dar fii în pace,
Și eu, condamnat pe munte,
Îmi las toate visele
Sufletul meu dezamăgit...

Și acest pământ de farmec,
Unde atât de mulți au fost mânați de soartă,
Unde am iubit fără să fiu iubit,
Unde am suferit fără compasiune
Unde am trăit-o atât de crud
Necredincioșia jurămintelor și a promisiunilor, -
Și acolo unde nimeni nu a înțeles
Sufletul meu suspine înfundat!
1834-1835

Studierea erei Pușkin este imposibilă fără a ne întoarce la viața și opera lui D.V. Davydov (1784-1839) - „cel mai strălucitor luminator de a doua magnitudine în orizontul poeziei ruse” (Belinsky).

Davydov a petrecut destul de mult timp pe pământul Simbirsk, i-a admirat frumusețea, a ratat-o ​​când a plecat. Citind poeziile lui Davydov, te trezești într-o lume specială de sentimente, gânduri, aspirații și acțiuni. Te îndrăgostești de eroul liric imediat și pentru totdeauna. Puterea farmecului? Pot fi. Și, de asemenea, ceea ce ne lipsește în viața reală: un exemplu de slujire dezinteresată față de Patrie, capacitatea de a-și exprima sincer sentimentele și de a adora frumusețea.

Personalitatea extraordinară a găsit una dintre modalitățile de auto-exprimare în „autobiografia poetică”. Să încercăm să o aducem mai aproape de noi
Davydov-versăritor, examinează îndeaproape „trăsăturile ascuțite ale stilului inimitabil”, încearcă să dezvăluie secretul farmecului poeziei sale.

În prima etapă a lecției, ne vom familiariza cu principalele repere ale drumului vieții poetului.

Biografia lui Davydov.

Copilăria lui D.V. Davydov a coincis cu sfârșitul domniei Ecaterinei a II-a, tinerețea sa cu domnia lui Pavel 1 și maturitatea sa cu domnia lui Alexandru I și Nicolae I. Și-a început serviciul militar în 1801 ca cadet. Timp de cinci ani a fost adjutantul prințului Bagration, iar în 1812, cu gradul de locotenent colonel, comanda deja primul batalion al Regimentului de Husari Akhtyrsky.

În ajunul bătăliei de la Borodino, a primit de la Bagration, cu acordul lui Kutuzov, un mic detașament, cu care a început partizan
actiuni. Lev Tolstoi l-a imortalizat pe paginile romanului „Război și pace”, după imaginea partizanului Vasily Denisov.

Erou din 1812, prieten al lui Pușkin și al decembriștilor, Davydov a luat parte la aproape toate războaiele pe care Rusia le-a purtat în timpul vieții sale. Dar țarul s-a răzbunat pe el pentru modul său independent de a gândi, pentru scrierile sale antiguvernamentale. Nemulțumirea și neîncrederea țarului și a autorităților superioare l-au forțat pe Davydov să demisioneze în 1823.

În speranța de a scăpa de insultă, a mers în regiunea Volga, în satul Verkhnyaya Maza, districtul Syzran, provincia Simbirsk (acum districtul Radishchevsky), unde și-a petrecut ultimii zece ani din viață. Verkhnyaya Maza a fost zestrea soției lui Davydov, Sofia Nikolaevna Chirkova, fiica generalului N.A. Chirkov, care a devenit soția poetului în 1819. Aici Davydov s-a simțit liber și independent. În timp ce era la Moscova, era nerăbdător să plece acasă. Într-una dintre scrisorile sale citim: „Pasiune, vreau să merg din nou la Mazu. M-am plictisit aici, vreau să merg în stepă. Nu vă puteți imagina cum m-au sedus stepele mele Simbirsk și Saratov. Așa că aș zbura acolo, ceea ce, totuși, cu siguranță voi face.”

Trăind în Verkhnyaya Maz, Denis Vasilyevich a menținut legături strânse cu nobilii progresiști. Aceștia sunt Ivașevii, Tatarinovii, Yazykovii, Bestuzhevii. Poetul a fost un invitat binevenit la Undory, unde au locuit părinții decembristului Ivashev, la Akshuat cu Polivanov, prietenul universitar al lui Lermontov, la Repyovka, la optsprezece mile de Maza, cu A. V. Bestuzhev. Davydov a stabilit relații de prietenie cu poetul N.M. Yazykov. S-au întâlnit la Moscova la o petrecere a burlacilor - un adio vieții de necăsătorit, organizată de Pușkin înainte de nunta sa cu Natalya Goncharova.

Mai târziu, în 1835, potrivit lui Gogol, Alexander Sergeevich a vărsat lacrimi când a citit magnificul mesaj al lui Nikolai Yazykov „către Denis Vasilyevich Davydov”. Prietenia poeților a fost uimitoare. Unitatea gândurilor și sentimentelor a dat naștere versurilor lui Denis Vasilyevich adresate lui Yazykov: „Tu ești poetul meu sufletist, nimeni nu-mi ridică sufletul mai mult decât tine, nimic nu-mi mângâie inima mai mult decât poeziile tale”.

Davydov a fermecat o întreagă generație de contemporani. Când Pușkin a studiat la Liceu, era deja un ofițer care a trecut printr-o serie de bătălii. În ciuda diferenței de ani (Davydov era cu cincisprezece ani mai în vârstă), după războiul din 1812, poeții s-au împrietenit și
Pușkin nu a încetat să-l admire pe „Denis, omul curajos”. Trimițând „Istoria rebeliunii Pugaciov” lui Davydov, Pușkin a însoțit cartea
mărturisire poetică:

Ție, cântărețul, ție, erou!
Nu te-am putut urma
Cu tunet de tun, în foc
Călărește un cal nebun.
Călărețul umilului Pegas,
Am purtat Parnass vechi
Uniformă demodată:
Dar chiar și în acest serviciu dificil,
Și apoi, o, minunatul meu călăreț,
Tu ești tatăl meu și comandantul.
„Către D.V. Davydov”, 1836

„M-a făcut să simt că este posibil să fiu original”, a spus Pușkin despre poetul Davydov, amintindu-și anii de liceu. Davydov a scris poezie toată viața, dar nu a scris mai mult de o sută dintre ele. În singura sa colecție de-o viață a inclus doar 39. Întrebat de ce nu publică poezii celebre, poetul a răspuns: „... Toată lumea le știe deja pe de rost”.

„Cântecele de husar” ocupă un loc special în opera poetică a lui Davydov. Poetul creează o imagine vie a unui războinic, străin de convențiile seculare, vesel, clocotind de forțe necheltuite. În același timp, eroul versurilor timpurii este posedat de sentimente înalte, nobile - curaj, sinceritate, loialitate în prietenie. Toate versurile husarilor sunt impregnate de un sentiment arzător de dragoste pentru patrie:

Sunt al naibii de fericit pentru tine
Mama noastră Rusia! ..

Tema războiului și imaginea unui războinic sunt corelate cu bucuriile și tristețile dragostei care alcătuiesc intrigile „cântecelor de dragoste” ale lui Davydov. Eroul ciclului de elegii este încă același „elev al victoriilor” care a devenit „captivul timid” al unei femei frumoase. În poezia „Husar”
poetul admite:

Greșești când gândești
Pentru ca husarul, animalul de companie al gloriei,
Mi-au plăcut doar bătăliile sângeroase
Și a fost un renegat al iubirii...
Adesea trage curaj
Se hrănește cu flacăra iubirii -
Și cu atât este mai drăguț!

Davydov a fost, de asemenea, un poet original într-un asemenea gen „non-husar” precum elegia.

Amintiți-vă ce caracteristici are genul elegiei.
Un poem liric impregnat de tristete. „Marea Enciclopedie a lui Chiril și Metodiu”:
Elegie (greacă e/egeia) - 1) un gen de lirică; în poezia antică timpurie - o poezie scrisă în disticul elegiac, indiferent de conținut; mai târziu – o poezie cu conținut trist. În poezia europeană modernă păstrează trăsături stabile: intimitatea, motivele de dezamăgire, dragostea nefericită, singurătatea, fragilitatea existenței pământești, determină retorica în reprezentarea emoțiilor; gen clasic de sentimentalism și romantism.

Să fim atenți la etimologia cuvântului, la trăsăturile stabile ale genului. Să vă spunem că în 1814-1817 Davydov a scris un ciclu de „cântece triste”, pe care le-a dedicat tinerei dansatoare Alexandra Ivanova. Permiteți-ne să vă invităm să faceți cunoștință cu „Elegia VIII” (1817) a lui Davydov.

Prin ce se deosebește această elegie de cea tradițională, creată după canoanele genului?

Nu există nicio urmă de „motive de dezamăgire, de singurătate, de fragilitatea existenței pământești”. Poetul aduce în elegie o tensiune lirică fără precedent, „o revoltă de expresii îmbătată”, potrivit lui Nikolai Yazykov. Iată cum începe:
O, ai milă! De ce magia mângâierilor și cuvintelor,
De ce această privire, de ce acest oftat adânc,
De ce capacul alunecă neglijent
De la umerii albi și de la pieptul înalt?

Auzi tristețea inerentă a elegiei de aici?

Nu. Poetul pune sentimentul într-o formă verbală atât de abil, direct și viu, încât simțim cum eroul îngheață, amorțește „la foșnetul ușor al sosirii” iubitului său. Respirația lui se accelerează, entuziasmul de la „făina dulce” (un frumos oximoron) își atinge limita:

Dar ai intrat... și tremurul iubirii,
Și moartea, și viața și nebunia dorinței
Ei aleargă prin sângele strălucitor,
Și îmi taie răsuflarea!
Cum își exprimă poetul condiția?

Elegia este scrisă în iambic cu mai multe picioare (linii alternative de iambic de șase, cinci și patru picioare), este bogată în pyrrhichs (unul sau două picioare pirhice se găsesc în aproape fiecare rând). Întreruperile ritmului transmit emoție; respirația eroului liric este ruptă.

Ce poți spune despre sintaxa poetică a elegiei?

Sintaxa poetică sporește transmiterea emoțiilor: multe exclamații retorice, elipse, întrebare retorică, poliuniune. O expresivitate deosebită este dată de figuri stilistice precum anafora („O, ai milă!”, „De ce este acest aspect...”, „De ce alunecă...”, etc.) și gradația („Mor fără ea, / îngheț, sunt amorțit”, „Și moartea, și viața și nebunia dorinței”).

Pictura sonoră îl ajută pe autor să arate ce sentiment strălucitor și puternic trăiește eroul liric. Invităm elevii să determine
ce sunete îi permit autorului să transmită „tremurul iubirii”, admirația și tandrețea. Sunete sonore care ne mângâie urechile umplu poezia. Din cele 96 de cuvinte ale lucrării, sunetul „l” este conținut în douăzeci și unu, „m” în unsprezece și sunetul „n” în cincisprezece. Astfel, în jumătate din cuvintele care compun textul elegiei apar sonorități blânde, curgătoare.

Să le spunem băieților că pasiunea poetului pentru Alexandra Ivanova s-a încheiat cu tristețe: a ales pe altcineva. Nu mai puțin
O aventură cu Liza Zlotnitskaya, în vârstă de șaisprezece ani, a cerut sentimente intense. Umilindu-se în fața împăratului, Davydov scrie o petiție pentru chirie - banii necesari căsătoriei. Poetul a primit promisiunea de a aranja un contract de închiriere, dar în curând Lisa l-a preferat pe prințul Pyotr Golitsyn lui Davydov. Dulcea imagine a trădătorului a chinuit multă vreme inima poetului. Dar el și-a ascuns jignirea de ochii curioșilor:

Chiar crezi
Că vărs lacrimi,
țip ca nebunul: vai!
Și mă schimb din cauza trădării? .

Îmi pare rău! Corect, e vina mea!
Dar dacă ai ști cât de bucuros sunt
Pensionarea mea este binecuvântată.
„Infidel”, 1817

La următoarea etapă a lecției, un grup de elevi pregătiți prezintă o mică compoziție literară și muzicală. Se joacă piesa lui Ludwig van Beethoven „Fur Elise”. Pe ecranul multimedia apar cuvintele: „Pasiunea este sentimentul predominant în cântecele de dragoste ale lui Davydov; dar cât de nobilă este această patimă; ce poezie și har a interpretat în aceste versuri armonioase... Doamne, ce imagini grațioase și plastice” (Belinsky).

În perioada Mazinsky a vieții sale, Denis Vasilyevich a vizitat adesea Simbirsk. Aici a experimentat o pasiune pentru o frumusețe locală - proprietarul terenurilor S.A. Kushkina. El i-a dedicat mai multe poezii: „Dragă”, „NN” („Ești bun! Val de castan...”), „S.A. Kushkina” și altele.

S.A. Kushkina este fermecătoare: „sprâncene înaltă”, gene groase, buze arzătoare, un „val castaniu” de bucle care cad „pe obrajii proaspeți”, postură maiestuoasă. Dar în fiecare dintre poemele numite, autorul subliniază divinitatea, începutul nepământesc al „exilului raiului”. El admite:

Dar eu sunt un husar... nu te-aș putea iubi,
Îmi pare rău: ești prea mult pentru mine
nepământesc!

Recitind rândurile dedicate lui S.A. Kushkina, ne convingem din nou de adevărul cuvintelor lui Belinsky că Davydov a creat imagini „grațioase și plastice”. „Ești un zeu patos cu fața ta”, scrie poetul despre frumusețea Simbirsk, comparând-o cu Afrodita: „Nu ești originalul celor vii / Charita fermecătoare, / Canova creată manual?” - întreabă în poemul „NN”, asociind eroina cu una dintre imaginile sculpturale ale lui Antonio Canova. După ce a prefațat poemul „Darling” cu o epigrafă - cuvintele lui V.A. Jukovsky despre Madona lui Rafael, Davydov a făcut cititorul să perceapă eroina ca pe o zeitate. Se înclină în fața „frumosului” (deși un pic de ironie în legătură cu sentimentul său încă se strecoară):

Tremuram ca un bebeluș
La picioarele ei în umilință
Și întunecă serviciul
Nu am îndrăznit să am un gând criminal.
Oh! Ar trebui să fiu divin la picioarele mele?
Există vreo seducție a artei?
Eram toată imnul, simțeam toată,
Eram cu totul tămâie pură...
1829

Într-o scrisoare către Jukovski, Davydov va vorbi despre atitudinea sa față de S.A. Kushkina: „Ești poet, așa că știi că poți admira frumusețea și o poți cânta fără cel mai mic sentiment de dragoste. Într-un cuvânt, am cântat această frumusețe, așa cum ne-ai descris odată Madona lui Correggi
Galeria Dresda”.

Să atragem atenția copiilor asupra capacității lui Danydov de a poetiza frumusețea în diferitele sale manifestări. În confirmare, cităm cuvintele poetului însuși, cu care își încheie autobiografia: „Pace din nou - și Davydov este din nou în stepele sale, din nou cetățean, familist, plugar, vânător, poet, admirator al frumosului în toate ei. ramuri - într-o tânără fecioară, în opere de artă, fie în isprăvi, militare sau
civilă, fie că e în literatură – peste tot este slujitorul ei, peste tot este sclavul ei, poetul ei. Iată-l pe Davydov.”

Vom vorbi mai jos despre cel mai recent ciclu de poezie amoroasă a lui Davydov.

În 1833-1836, Davydov a scris un ciclu de poezii dedicat frumuseții Penza Evgenia Zopotaryova. Se deschide cu un catren, în care originalitatea și spontaneitatea poetului în exprimarea emoțiilor sunt clar demonstrate:

Ea a intrat ca Psyche, languroasă și sfioasă,
Ca un peri tânăr, zvelt și frumos, -
Și o șoaptă de încântare îmi trece prin buzele,
Și vrăjitoarele sunt botezate, iar dracii sunt bolnavi!
1833

Zolotareva a fost ultima dragoste frenetică, nesăbuită, dureroasă a poetului. Familia Davydov a locuit atunci pe moșia Verkhnyaya Maza. Într-o zi din săptămâna Crăciunului, poetul s-a grăbit la două sute de mile în provincia Penza pentru a-și vizita colegul din detașamentul de partizani Dmitri Beketov și aici și-a întâlnit-o pe nepoata, Evgenia Zolotareva, în vârstă de douăzeci și doi de ani. Denis Vasilyevici și-a amintit că se afla în pragul celei de-a cincizeci de ani de naștere, că era căsătorit de multă vreme, că avea șase copii și o reputație de familist exemplar, dar nu a putut face nimic împotriva sentimentelor în creștere:

Te iubesc așa cum ar trebui să te iubesc:

Sfidând destinul și bârfele urbane,
În ciuda, poate, a ta,
Cei care-mi lâncezesc viața cu cruzime și fără Dumnezeu.
Te iubesc, nu voi spune că tu
Mai frumos decât tot ceea ce corpul tău respiră cu fericire,
Buzele sunt luxoase și privirea este plină de Est,
Că ești poezie din cap până în picioare.
Te iubesc fără frică, frică
Nici cerul, nici pământul, nici Penza, nici Moscova, -
Te-aș putea iubi surd, lipsit de vedere...
Te iubesc pentru că tu ești!
1834

Romantismul pasional a fost sortit de la bun început la un final trist. Asa s-a terminat. Incapabil să schimbe nimic în relația lor,
vor tânji unul după celălalt și vor înțelege că unirea a două inimi este imposibilă, vor scrie scrisori pasionale, confuze și vor suferi
despărțire și gelozie. În cele din urmă, Evgenia, disperată, se va căsători cu un ofițer dragon pensionar de vârstă mijlocie, Vasily Mantsev.

Dar amintirea acestei iubiri va rămâne un mare ciclu de poezii, înflăcărat și tandru. Perla acestui ciclu este „Te iubesc atât de mult”
cum ar trebui să te iubești...”: romantism „Nu te trezi, nu te trezi...”.

Davydov căuta uitarea și nu a găsit-o. Poezia i-a părăsit viața pentru totdeauna. Până la moartea sa, nu a scris nici măcar o poezie de dragoste în afară de aceasta:

Lupta pasiunilor mele a trecut,
Boala sufletului meu rebel,
Și fantoma nopților de foc
Irezistibil, inevitabil,

Și dulci neliniști ale zilelor dulci,
Și balbuitul incoerent al limbii,
Și inimile tremură convulsiv,
Atât moartea, cât și viața când o întâlnim! ..
Totul a dispărut! — Pacea dorită
Stând la cap...
Dar sângele încă picură din rană,
Și pieptul meu este obosit și mă doare și mă doare!
„Convalescență”, 1836

Autenticitate, naturalețe, sinceritate - aceasta este ceea ce distinge poeziile lui Davydov. A fost un maestru al formei artistice, deși a asigurat că a acordat puțină atenție finisării creațiilor sale. Cu toate acestea, manuscrisele sale indică altfel. Starea de „încântare spirituală” a fost întruchipată în creativitate. De aici și rapiditatea tempo-ului versurilor, „neashyness” a cuvintelor și a expresiilor. Nu e de mirare că P.A. Vyazemsky a comparat „versetul înflăcărat” al lui Davydov cu un dop de plută care iese dintr-o sticlă de șampanie.

Deci, în cele din urmă, să rezumăm principalele caracteristici ale lucrării lui Davydov:

1. Pentru prima dată, a fost creată imaginea unui erou-husar liric: un războinic simplu, străin de convențiile seculare, un patriot, un tânăr călăreț atrăgător, fierbinte de forțe necheltuite. Aceasta a fost o nouă înțelegere a principiului „înalt”: eroismul combinat cu o „băutură”; serviciu adevărat pentru patria-mamă.
2. Versuri în dragoste a scris în genuri tradiționale (elegie, epistolă, romantism). Dar a distrus normele stabilite și a extins domeniul de aplicare al genului. Astfel, elegia dinaintea lui Davydov este un cântec cu conținut trist. A adus o tensiune lirică fără precedent.
3. Libertatea, libertatea și lipsa de orientare către tradiție au determinat următoarele trăsături artistice:
- vocabular îndrăzneț, inteligență;
- varietate de figuri stilistice;
- tranziții bruște de intonație;
- un stil poetic plin de viață, flexibil, care păstrează aromele vorbirii colocviale și un ritm poetic rapid.

Versuri

Activitatea literară a lui Davydov a fost exprimată într-un număr de poezii și mai multe articole în proză.

Acțiunile partizane de succes din Războiul din 1812 l-au glorificat, iar de atunci și-a creat o reputație de „războinic cântăreț”, acționând „deodată” în poezie, ca și în război. Această reputație a fost susținută și de prietenii lui Davydov, inclusiv de Pușkin. Cu toate acestea, poezia „militară” a lui Davydov nu reflectă în niciun fel războiul: el glorificează viața husarilor din acea vreme. Vin, aventuri amoroase, desfătare răvășită, viață îndrăzneață - acesta este conținutul lor.

În acest spirit au fost scrise „Mesaj către Burtsov”, „Sărbătoarea Husarului”, „Cântec”, „Cântecul vechiului husar”. Este important de menționat că în lucrările sale enumerate mai sus Davydov s-a arătat ca un inovator al literaturii ruse, folosind pentru prima dată profesionalismul într-o lucrare destinată unei game largi de cititori (de exemplu, în descrierea vieții husarului). , sunt folosite nume husar ale articolelor de îmbrăcăminte, igiena personală și nume de arme). Această inovație a lui Davydov a influențat direct munca lui Pușkin, care a continuat această tradiție.

Denis Davydov a fost un maestru al jocurilor de cuvinte poetice și un inteligență binecunoscut în întreaga armată rusă, care i-a jignit pe înalți demnitari și pe țarul însuși. Nu degeaba, în filmul „The Hussar Ballad”, prietenul și tovarășul său de arme este locotenentul Rzhevsky. Acest personaj a apărut în 1941. Potrivit autorului său A. Gladkov, „a ieșit în întregime” dintr-un poem de D. Davydov din 1818 - „Seara decisivă”.

Alături de poezii cu conținut bacanal și erotic, Davydov a avut poezii pe un ton elegiac, inspirate, pe de o parte, de o tandră pasiune pentru fiica unui moșier Penza, Evgenia Zolotareva, iar pe de altă parte, de impresii ale naturii. Aceasta include cele mai bune lucrări ale sale din ultima perioadă, cum ar fi: „Marea”, „Vals”, „Râu”.

Pe lângă lucrările originale, Davydov a avut și traduceri - din Arno, Vigee, Delisle, Ponce de Verdun și imitații ale lui Voltaire, Horace, Tibullus.

Proză

Articolele în proză ale lui Davydov sunt împărțite în două categorii - articole care sunt de natura memoriilor personale și articole istorice și polemice. Dintre primele, cele mai cunoscute sunt: ​​„Întâlnirea cu marele Suvorov”, „Întâlnirea cu feldmareșalul contele Kamensky”, „Amintiri din bătălia de la Preussisch-Eylau”, „Tilsit în 1807”, „Jurnalele acțiunilor partizane” și „Însemnări despre campania poloneză din 1831” G.”. Pe baza valorii datelor raportate, aceste memorii militare păstrează încă semnificația unor surse importante pentru istoria războiului din acea epocă. A doua categorie include: „Înghețul a distrus armata franceză”, „Corespondența cu Walter Scott”, „Note despre necrologul lui N. N. Raevsky” și alții.

Lucrările colectate ale lui Davydov au trecut prin șase ediții; Dintre acestea, cele mai complete sunt edițiile în trei volume din 1860 și 1893, ed. A. O. Krugly (anexă la revista „Nord”). Publicarea „Notelor” din motive de cenzură a fost efectuată la Bruxelles în 1863 de către prințul Piotr Dolgorukov.

Anacreon sub dolman. Creativitatea D.V. Davydova

MĂ MER LA CLASĂ

Artemy TUCHAPSKY,
școala numărul 83

Creativitatea D.V. Davydova

Anacreon sub dolman

Această lecție poate fi predată în clasa a 10-a ca parte a programului M.B. Ladygina „Literatura. Clasele 5–11” (secțiunea „Poeții epocii lui Pușkin”) sau ca lecție de lectură extracurriculară.

Proiectarea lecției. Portrete ale lui D.V. Davydova; Tema lecției și epigraful sunt scrise pe tablă.

Davydov, luptător de foc,
El este un vârtej într-o bătălie sângeroasă,
Este cel mai norocos cântăreț din lume
Vin, iubire și glorie.
V.A. Jukovski

Obiectivele lecției

1. Dați o idee despre viața și opera lui D.V. Davydova.

2. Dezvoltați abilități în analiza unei opere poetice. Extinde orizontul literar al elevilor. Continuați să lucrați la formarea discursului monolog. Insuflați abilități de autoevaluare a operelor literare.

3. Trezește interesul studenților pentru epoca Pușkin.

4. Să cultive la elevi calități morale (curaj, sinceritate, noblețe, independență, patriotism).

Pregătirea preliminară pentru lecție

Citirea poeziilor de D.V. Davydova; memorarea poeziilor la alegerea elevilor; răspunsuri la întrebările despre poezia învăţată.

În timpul orelor

eu. Cuvântul profesorului. O poveste despre personalitatea lui D.V. Davydov, despre atitudinea contemporanilor săi față de el, despre evaluarea activităților sale de către criticii literari.

II. Rapoartele studenților despre viața lui D.V. Davydova.

III. Lectura de către elevi a poeziilor învăţate pe de rost de D.V. Davydova; răspunsuri la întrebări, discuții.

Întrebări sugerate:

2. Se schimbă starea de spirit pe măsură ce citești?

• Există ceva neobișnuit în vocabularul poeziei?
• Există ceva neobișnuit în sintaxa poeziei?
• Se schimbă ritmul și metrul poeziei?
• Se schimbă intonația?

4. Cum îi apare cititorului eroul liric? Ce caracteristici are?

IV. Cuvântul profesorului. Profesorul rezumă ceea ce s-a spus despre individualitatea și strălucirea eroului liric al poemelor „husar” de D.V. Davydova; subliniază diferența dintre eroul liric și autor; vorbește despre tradițiile poeziei anacreontice și militaro-patriotice rusești.

V. Elevii lucrează în grupuri. Fiecare grup primește textele poeziei a doi autori (de exemplu: G.R. Derzhavin. „Invitație la cină” și D.V. Davydov. „To Burtsov. Call for Punch”; G.R. Derzhavin. „Pentru capturarea lui Izmail” și D.V. Davydov. „Cântec"; M.V. Lomonosov. „Convorbire cu Anacreon" și D.V. Davydov. „În album"; M.V. Lomonosov. „Odă la victoria asupra turcilor și tătarilor și la capturarea lui Khotin 1739 al anului" și D.V. Davydov. „Spuneți isprăvile eroului mustaș...”), le analizează și le compară.

Întrebări sugerate:

1. Despre ce sunt aceste poezii? Ce au în comun, care este diferența?

2. Ce dispoziție ai când citești poezii? Prin ce mijloace creează autorul această dispoziție (vocabular, sintaxă, ritm)?

VI. Discuție de răspunsuri, rezumat. Cuvântul profesorului despre inovația poeziei lui D.V Davydov, influența sa asupra tânărului Pușkin.

VII. Citirea de către un profesor sau student a unei poezii de A.S. Pușkin „Către Denis Davydov”.

MATERIALE PENTRU PROFESORI

Viața și opera lui D.V. Davydova

Moștenirea poetică a lui D.V. Opera lui Davydov nu este foarte mare - doar câteva zeci de poezii, dar numele său a intrat nu numai în istoria militară a Rusiei, ci și în istoria literaturii sale. „Davydov, ca poet, aparține în mod decisiv celor mai strălucitori luminari de a doua magnitudine din orizontul poeziei ruse... Talentul lui Davydov nu este mare, ci remarcabil, original și strălucitor”, a scris V.G. Belinsky (a scris în anii de înflorire fără precedent a literaturii ruse). Decembrist M.V. Iuzefovici și-a amintit următoarea conversație cu Pușkin: „Odată i-am pus lui Pușkin o întrebare care m-a interesat întotdeauna: cum nu a cedat farmecul de atunci al lui Jukovski și Batiușkov și nici chiar în primele sale experimente nu a devenit un imitator al niciunuia sau al lui. celălalt? Pușkin mi-a răspuns că îi datorează asta lui Denis Davydov, care l-a făcut să simtă, înapoi la Liceu, ocazia de a fi original.” Davydov a fost iubit, respectat, iar poezii au fost dedicate lui Pușkin, Jukovski, Baratynsky, Vyazemsky, Yazykov. Portretul „căpitanului negru” atârna în biroul lui Walter Scott.

D.V. Davydov s-a născut la 16 iulie 1784 la Moscova. Familia Davydov datează de la începutul secolului al XV-lea, când tătarul Murza Minchak a intrat în serviciul Marelui Duce Vasily Dmitrievich. Tatăl viitorului poet partizan și-a dedicat întreaga viață serviciului militar. Din copilărie, Denis Vasilyevich a visat și el să devină un militar. „Această pasiune”, își amintește el, „a primit cea mai înaltă direcție în 1793 din atenția neașteptată acordată lui a contelui Alexandru Vasilevici Suvorov, care, binecuvântându-l, a spus: „Veți câștiga trei bătălii!””, Davydov și-a amintit aceste cuvinte și, în cele din urmă, a hotărât calea vieții lui.

După ce a primit educația acasă, Denis Vasilyevich a venit la Sankt Petersburg în 1801 pentru a intra în serviciu. Cariera sa a început să se dezvolte cu succes: în 1803 era deja locotenent în Regimentul de Cavalerie Gărzile de Salvare. A studiat și literatura. Fabulele sedițioase pe care le-a scris în 1804 („Cap și picioare”, „Râu și oglindă”, „Vultur, Turukhtan și Cocoș”) i-au întrerupt avansarea rapidă în carieră. Este puțin probabil să existe vreun program politic în spatele acestor poezii ale lui Davydov, în vârstă de douăzeci de ani. Cu toate acestea, fabula „Vultur, Turukhtan și Teterev” conținea indicii jignitoare pentru Alexandru I despre uciderea împăratului Paul (Turukhtan) - și Alexandru a participat și la conspirație, Alexandru însuși a fost reprezentat de Teterev - „o creatură proastă, stupidă” și o „făptură surdă” (împăratul era surd la urechea stângă). Fabulele scrise în tinerețea lui au cimentat reputația lui Davydov ca persoană nesigură pentru tot restul vieții. Denis Vasilyevich a fost nevoit să părăsească capitala și să se transfere de la gardă la Regimentul de Husari din Belarus. Aici s-a cufundat în mediul husarilor liberi ai armatei, cu îndrăzneala și desfătarea ei. Colega de soldat al lui Davydov a devenit celebrul Burtsov, care avea reputația de „cel mai mare petrec și cel mai disperat bețiv dintre toți locotenenții de husari”.

Husarismul, sau husarismul, este unul dintre cele mai caracteristice fenomene cotidiene și psihologice ale acelei epoci. „Trăsătura de caracter distinctivă, spiritul și tonul ofițerilor de cavalerie... erau îndrăznețe și tinerețe”, a scris M.I. Piliaev. - Motto-ul și îndrumarea în viață erau trei zicale străvechi: „Nu poți avea două morți, dar nu poți evita una”, „Ultimul bănuț este un ban”, „Viața este un ban, capul este nimic! ” Acești oameni, atât în ​​război, cât și în timp de pace, au căutat pericole pentru a se distinge prin neînfricare și îndrăzneală. Le plăcea să petreacă, dar își aminteau cu strictețe zicala: „Bea, dar înțelege-ți treaba”, „Bea, dar nu-ți bea mintea”. Ospăţul, lupta cu sabiile, mersul în furie, oriunde uneori nu ar fi trebuit să fie - toate acestea făceau parte din viaţa unui ofiţer militar pe timp de pace... Revolta, deşi era pedepsită, nu era considerată un viciu şi nu era întunecă onoarea ofiţerului, dacă nu depăşeşte binecunoscutele graniţe ale convenţiilor. Au împușcat rar, doar pentru nemulțumiri de sânge, pentru o chestiune de onoare, dar au fost tăiați pentru fiecare lucru mic. Astfel de dueluri erau de obicei urmate de pace, șampanie și așa mai departe. Duelul a cimentat și mai mult prietenia camaradeșească. Potrivit contemporanilor, în acei ani nu toată lumea ar îndrăzni să vorbească de rău un tovarăș, să calomnească în lipsă și să răspândească calomnia prin indicii. O duzină de camarazi s-au ridicat deodată pentru un ofițer al unui regiment. Ofițerii din regiment aparțineau aceleiași familii, aveau totul în comun - cinste, spirit, timp, muncă, bani, plăceri, necazuri și primejdie. Onoarea ofițerului era foarte apreciată. Un ofițer care și-ar trăda cuvântul, nu ar putea apărea pentru un coleg de soldat într-un moment de nevoie sau ar înșela pe cineva, nu a fost în mod pozitiv tolerat în regiment.” Această îndrăzneală avea și un anumit conținut ideologic. Acest tip de comportament, conform lui Yu.M. Lotman, „a fost perceput nu ca o normă de agrement al armatei, ci ca o variantă a gândirii libere. Elementul de libertate s-a manifestat aici într-un fel de romantism cotidian, care a constat în dorința de a desființa toate restricțiile, în acțiunea neîngrădită... Sensul acțiunii era de a face nemaiauzit.” Spiritul „husarismului” cu îndrăzneala, independența și noblețea sa a fost adoptat pentru totdeauna de D.V. Davydov.

În 1806, datorită eforturilor prietenilor lui Davydov, Regimentul de Husari a fost transferat la Gardienii de viață. Cu toate acestea, serviciul din capitală nu l-a mulțumit - la urma urmei, în acel moment Rusia ducea un război cu Franța napoleonică. Contele M.F., cunoscut pentru originalitatea sa, a fost numit comandant șef al armatei ruse. Kamensky. Pentru a câștiga favoarea contelui și a merge la război, Davydov a lansat un „raid” în apartamentul mareșalului la ora patru dimineața. Până la urmă, a reușit totuși să obțină numirea în postul de adjutant al comandantului de avangarde al armatei ruse, P.I. Bagration. În prima bătălie, întorcându-se la șeful său, Denis Vasilyevich a decis să-i învingă pe franceză și astfel să devină celebru. După ce a convins mai mulți husari și cazaci, s-a repezit la pichetele inamice și i-a răsturnat. Au sosit întăriri la francezi, iar vitejii au fost forțați să fugă. Davydov a luat parte la cele mai importante bătălii ale acestei campanii - la Preussisch-Eylau și Friedland și a primit mai multe comenzi și arme de aur. În 1809, Denis Vasilyevich, sub comanda generalului Ya.P. Kulneva a luptat deja cu suedezii în Finlanda. Aici a dobândit prima experiență în operațiuni partizane, făcând mai multe raiduri îndrăznețe asupra inamicului. În 1809–1810, Davydov a fost în armata transdanubiană și a luat parte la toate bătăliile majore cu turcii.

Anul 1812 a devenit cel mai important din viața lui Davydov; numele său este indisolubil legat de evenimentele Războiului Patriotic. În ajunul bătăliei de la Borodino, Denis Vasilyevich a primit comanda unui mic detașament format din 130 de cazaci și husari (detașamentul a fost ulterior mărit) și, părăsind armata principală, a pornit pe căile de comunicație franceze. Aici Davydov - un poet adevărat, cu energia, independența, dragostea lui pentru improvizație - s-a găsit în locul lui. „Relația poetică dintre navele de luptă și navele de tâlhari”, a scris el, „este aceeași ca cea dintre armată și partizani. Poezia nu are nimic de-a face cu mișcările și bătăliile armatei, monotone până la oboseală.” Cât despre acțiunile partizane, acest „domeniu, plin de poezie, necesită... o imaginație înflăcărată, o pasiune înnăscută pentru întreprinderile îndrăznețe” și nu este „mulțumit doar cu curajul cu sânge rece”.

Davydov a devenit inițiatorul războiului partizan, unul dintre primii și cei mai importanți comandanți partizani în 1812. În urma acțiunilor partidului său, au fost luați mii de prizonieri, au fost capturate sute de camioane cu provizii și echipamente militare. Denis Vasilievici a menținut constant contactul cu detașamentele de partizani țărani. După ce Napoleon a fost expulzat din Rusia, Davydov a primit gradul de colonel, Ordinul Sfântul Gheorghe, gradul IV, și Ordinul Sfântul Vladimir, gradul III.

În 1813 și 1814, Denis Vasilyevich a luat parte la campaniile străine ale armatei ruse. Pentru bătălia de la Brienne, a primit gradul de general-maior, dar câteva luni mai târziu, un ordin al armatei a anunțat că gradul de general i-a fost acordat „din greșeală”. Abia un an mai târziu a devenit clar că fusese retrogradat „din greșeală”.

După încheierea victorioasă a războiului, Davydov a servit ca șef de stat major al diferitelor corpuri de infanterie, apărând întotdeauna dreptul de a purta mustață (la vremea aceea doar ofițerii regimentelor de husari puteau purta mustață). De asemenea, a studiat literatura, a scris poezie, lucrări istorice și militare („Note militare”, „Experiența în teoria acțiunii de gherilă” și altele). În 1819 s-a căsătorit cu Sofia Nikolaevna Chirkova. Căsnicia s-a dovedit a fi fericită.

Dar lui Davydov nu i-a plăcut serviciul pașnic și atmosfera stabilită în armată. Încercările de transfer pe linia de frontieră caucaziană au fost fără succes, iar în 1823 Denis Vasilyevich s-a pensionat.

Aderând la opiniile politice conservatoare, Davydov nu s-a alăturat niciunei dintre societățile secrete și nu a luat parte la mișcarea Decembristă. După izbucnirea războiului ruso-persan (1826), a revenit la serviciu, a comandat din nou un detașament separat și a câștigat o serie de victorii. După ce s-a retras după încheierea păcii, Denis Vasilyevich a locuit pe una dintre moșiile sale, dedicându-și timpul liber familiei, agriculturii și creativității. „Pace și liniște - și nu există zvonuri despre Davydov, este ca și cum nu ar fi în lume; dar va fi un miros de război – și el este deja aici, ieșind printre bătălii, ca o știucă cazac. Este din nou pace - iar Davydov este din nou în stepele sale, din nou un cetățean, un familist, un plugar, un vânător, un poet, un admirator al frumosului în toate ramurile ei...”, a scris poetul în „Autobiografia” sa. .

În 1831, în Polonia a izbucnit o răscoală. În fruntea unui detașament separat de cavalerie, Davydov a zdrobit rebelii polonezi. Pentru victoriile sale i s-a acordat gradul de general locotenent. Războiul s-a terminat - și Davydov și-a pierdut pentru totdeauna centura și și-a atârnat sabia de perete.

Cea mai vie amintire pentru Denis Vasilyevich la sfârșitul vieții a fost gloriosul an 12. În 1838, N. Polevoy s-a întâlnit cu el: „Am petrecut două dimineți cu Denis Davydov, care îmbătrânește îngrozitor și trăiește în trecut, sau, mai bine spus, într-un singur lucru: 1812 și Napoleon”.

Denis Vasilievich Davydov a fost un poet original și talentat. A scris fabule satirice și elegii de dragoste, dar partea cea mai izbitoare și originală a moștenirii sale literare a fost, fără îndoială, „husarismul”. Evenimentele zgomotoase și glorioase din istoria Rusiei de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea au necesitat reflectarea lor poetică. În literatura rusă a existat o tradiție a poeziei militare-patriotice, de luptă, reprezentată de odele lui Lomonosov și Derzhavin. Cu toate acestea, la începutul secolului al XIX-lea, genul odei clasiciste era deja depășit și nu a întâlnit noi gusturi literare. A existat poezie militară și de gardă (cel mai cunoscut reprezentant al ei a fost S.N. Marin), dar a fost poezie de amator, care nu și-a propus obiective estetice serioase și se remarca prin dorința de stilizare.

Versurile anacreontice ale secolului al XVIII-lea, elegiile intime și mesajele poeților de la începutul secolului al XIX-lea aveau un caracter cameral, „casnic” și erau străine de teme politice, militaro-patriotice.

În „husarism”, Davydov a reușit să combine anacreontica cu eroismul, intimitatea și patosul patriotic. O astfel de întorsătură neoficială a eroismului, patriotismului cald și sincer a fost extrem de consonantă cu epoca glorioasă a anului 1812 cu ascensiunea sa națională.

În poeziile lui Davydov practic nu există descrieri ale bătăliilor, bătăliilor sau raidurilor partizane îndrăznețe. Principalul lucru în ele nu este războiul în sine, ci lumea interioară, sentimentele și experiențele unui militar. Potrivit lui B.M. Eikhenbaum, Davydov „nu a poetizat, ci a erotizat războiul, întruchipându-l într-o anumită figură de erou și înfățișându-l ca pe ultima desfătare a sentimentelor”.

Eroul liric al operelor lui Davydov este individual și perfect de recunoscut (ca, probabil, niciunul dintre poeții acelei vremi - până la Pușkin). Este imposibil să nu recunoaștem stilul lui Davydov. „Hussarshchina” se distingea într-adevăr prin „trăsături ascuțite ale unui stil inimitabil”. Totul este construit pe contraste și dizarmonie. Davydov schimbă cu ușurință tonul, intonația și ritmul poemelor sale. El folosește pe scară largă limbajul comun și jargonul militar. Toate acestea ne permit să creăm o imagine originală, unică, fermecătoare a unui poet-husar înflăcărat, impetuos, căruia îi place să petreacă și să facă o plimbare, dar în același timp - direct, sincer, capabil să se privească cu ironie.

Portretul unui husar, creat în poeziile lui D.V. Davydov, pe de o parte, a reflectat viziunea asupra lumii, tradițiile și normele de comportament ale unui militar din epoca războaielor napoleoniene, pe de altă parte, a oferit un model și a influențat stilul de viață al tinerilor militari din acea vreme. Este interesant că Davydov însuși a făcut totul pentru a fi identificat cu eroul liric al propriilor poezii. Nu degeaba a călărit în fruntea detașamentului său de partizan nu într-o uniformă obișnuită de armată, ci într-un cazac de șah, cichiri stacojii și cu imaginea Sfântului Nicolae Plăcut pe piept (punctul aici, de desigur, nu este doar că țăranii l-au confundat într-o uniformă de husar cu un francez). Nu întâmplător, după ce a trecut în serviciu în infanterie, a căutat dreptul de a purta mustață. Davydov i-a păsat întotdeauna de imaginea sa de poet partizan. Pentru a stabili această imagine, a scris o autobiografie, „Câteva trăsături din viața lui Denis Vasilyevich Davydov”, pe care a dat-o drept opera altcuiva (deși toată lumea știa perfect cine este adevăratul autor și l-a acuzat pe Davydov că se lăuda). Această autobiografie a precedat colecția lucrărilor sale și a spus nu atât despre adevăratul Denis Vasilyevich, cât despre eroul poemelor sale.

Desigur, în „husarism” multe dintre trăsăturile autorului s-au reflectat într-o formă simplificată și exagerată, dar este totuși greșit să identificăm Denis Davydov și eroul poemelor sale. Cântăreața de petrecuții de husari era un băutor moderat și nu juca deloc cărți. Afirmația că „Davydov nu a căutat numele unui autor”, că „majoritatea poeziei sale miroase a tabără” și că acestea sunt doar „testarea scrisului de mână a unui stilou pentru a scrie rapoarte” se aplică și „literarului” Davydov. Se știe cât de atent a lucrat Denis Vasilyevich la poeziile sale. El i-a cerut chiar lui Jukovski să le „corecteze”.

Creativitatea D.V. Davydov reprezintă o pagină strălucitoare și originală în istoria literaturii ruse a secolului al XIX-lea; ea l-a influențat pe tânărul Pușkin. „Ca și acțiunile de teren ale lui Davydov”, a scris P.A. Vyazemsky, - și în... limbajului militar și literar Thuguts (Thugut este un conducător militar austriac mediocru. - LA.) vor găsi probabil greșeli de neiertat, pentru că succesul nu înseamnă nimic pentru ei atunci când nu este derivat din reguli stabilite, ci izbucnește sub o inspirație bruscă.”

Literatură

Gukovsky G.A. Pușkin și romanticii ruși. M., 1965.

Davydov D.V. Poezii și proză / Articol introductiv de V. Orlov. M., 1977.

Semenko I.M. Poeții din vremea lui Pușkin. M., 1974.