Concurs internațional de dansatori de balet. Balet sub titlul „UD”. Câștigători de ani diferiți

Despre un eveniment important din lumea culturii: sunt pe cale să devină cunoscute numele câștigătorilor Concursului Internațional al Dansatorilor și Coregrafilor de Balet. Acesta este unul dintre cele mai prestigioase spectacole, care a luminat o mulțime de vedete de-a lungul anilor de existență, așa că atenția acordată acestuia este uriașă. Anunțarea câștigătorilor are loc pe scena Teatrului Bolșoi.

Nu contează nici premii, locuri, nici rivali cu câteva secunde înainte de a intra pe scenă. Doar dansează! Și pentru orice întrebări înainte de discurs, un singur răspuns.

Moscova este în prezent centrul de atracție pentru tinerii dansatori și coregrafi de balet din întreaga lume. Competiția internațională pentru titlul celor mai buni are loc o dată la patru ani, ca și Olimpiada.

Și pregătirea este potrivită - mii de repetări sub îndrumarea strictă a unui profesor. Și aici limba de comunicare internațională este rusă.

„Simți imediat unde există o „urmă rusească”, unde au predat rușii, chiar dacă este Brazilia, sau Argentina sau SUA. Am glumit despre asta foarte mult timp. La o conferință de presă în SUA, am fost întrebat de ce cred că baletul nostru este cel mai bun. Tocmai am spus: baletul a fost predat în Rusia de mai mult timp decât există Statele Unite ca stat. Glumeam, dar este adevărat”, spune Nikolai Tsiskaridze, membru al juriului, Artistul Poporului din Rusia.

Noi nume sunt deschise de noua etapă a Bolșoiului. Aici au avut loc în toate aceste zile repetiții, cursuri și etape ale competiției. Dar fiecare participant aspiră la etapa istorică. Aici va avea loc finala concursului de balet. Ce valoare au aceste „mai mari, mai ușoare, mai precise”, puteți vedea în culise. Cineva nu este în picioare, iar cineva plânge după o performanță aparent perfectă.

„Am repetat acest număr timp de 12 ore în fiecare zi timp de șase luni, așa că m-am pregătit pentru competiție. Dans cu răni. Și nu totul a funcționat. Dar faptul că mai evoluez pe scena Bolshoi, în finală, este un vis devenit realitate, la care am trecut prin dureri și mă bucur indiferent de rezultat”, a recunoscut concurentul Ao Dingfen din China.

Rezultatul, pe lângă primele trei locuri, este Marele Premiu, aproape Sfântul Graal al competiției - a fost premiat doar de patru ori în istoria sa de jumătate de secol. Și anul acesta premiul oferă și un premiu fără precedent pentru lumea baletului - 100 de mii de dolari celui mai bun coregraf și atât de mult balerinului. Dar acest lucru se va întâmpla numai dacă juriul, condus de șeful revistei, Yuri Grigorovici, va vota în unanimitate.

„Totul ar trebui să fie perfect aici, de la pantofi vârfuri la panglici, la panglici. Felul în care zâmbește este același cu dansatorii, felul în care se poartă pe scenă. Da, au căzut, da, au alunecat, da, nu au terminat ceva, dar când un artist este pe scenă, aceste mici erori dispar”, spune Svetlana Zakharova, membru al juriului, Artista Populară a Rusiei.

În spatele a trei runde de competiție. Numele câștigătorilor vor fi anunțate foarte curând. Oricum, indiferent de părerea judecătorilor, mulți dansatori recunosc că și-au primit deja premiul.

„Aceste aplauze care te îmbrățișează sunt magice! Pentru asta trebuie să trăim, pentru asta trebuie să dansăm, să muncim, să plângem, să roadem betonul baletului, doar să ieșim și să ne bucurăm de aceste momente unice”, a spus concurentul leton Evelina Godunova.

XIII Concurs internațional de balerini și coregrafi. Fotografie - Igor Zakharkin

Această recenzie de balet a avut loc la Moscova la fiecare patru ani din 1969.

Se desfășoară în trei runde în două grupe de vârstă: juniori (până la 18 ani inclusiv) și senior (19 - 27 de ani). Solo-urile și duetele concurează în fiecare grupă.

Competiția de la Moscova este destul de conservatoare, în primul rând, este axată pe tradițiile de balet, deși nu ignoră modernitatea.

Concurenților din primul tur li se oferă un program obligatoriu (variații sau pas de deux din balete clasice), plus un fragment din clasicii la alegere.

În a doua rundă, participanții, pe lângă clasici, interpretează un număr modern sau un fragment din balete organizate nu mai devreme de 2005. În runda a treia - din nou clasicii.

La concursul coregrafilor participă doar numere special montate pentru spectacolul de la Moscova și în oricare dintre stilurile de coregrafie.

Premiile de anul acesta sunt foarte generoase: un Grand Prix de 100.000 de dolari (pentru comparație, ultimul Grand Prix a fost evaluat la 15.000 de dolari și nimeni nu l-a primit), și trei premii la fiecare categorie, de la cinci la treizeci de mii. Cu toate acestea, orice premiu nu poate fi acordat. Sau poate fi împărțit între interpreți.

Conform rezultatelor rundei de calificare (înregistrare video), 126 de participanți la nominalizarea „Balerini” și 30 de participanți la nominalizarea „Coregrafi” au fost autorizați să participe la concurs. Din 27 de țări. S-ar părea că imaginea este fără nori. De fapt, există probleme care apar nu pentru prima dată.

Denis Zaharov. Fotografie - Igor Zakharkin

Geografia acestei competiții internaționale constă în mare parte din țări din Asia și CSI. Reprezentanții puterilor baletului european – Franța sau Danemarca, de exemplu – nu vin la Moscova. Anul acesta a sosit o mare delegație din Brazilia. Sunt reprezentanți ai Ucrainei și SUA.

Dar Teatrul Bolșoi, pe scena căreia are loc concursul, a ignorat-o de fapt. Și trupa de balet a Teatrului Mariinsky nu a fost prezentată în cel mai bun mod.

Există, de asemenea, multe deficiențe organizatorice. Mai mult, sunt permanenți, rătăcind de la competiție la competiție. De exemplu, erori constante în numele anunțate ale coregrafilor.

Nu, accentele sunt corecte. Dar ceea ce a fost compus în clasici de un maestru era ușor de atribuit altuia. Dacă era vorba de variații masculine în baletele clasice puse în scenă sau montate radical în epoca sovietică.

De regulă, clasicul secolului al XIX-lea Marius Petipa, care a fost poreclit de multă vreme „pseudonimul colectiv” în cercurile profesionale, a luat rap pentru toți autorii. O remarcă în condițiile competiției (despre oricare dintre stilurile de coregrafie) a fost adesea întoarsă în lateral: din moment ce juriului îi pasă doar de anul creației, și nu de semnele dansului modern, înseamnă că concurenții pot conduce aceleași clasici. pe pantofi vârfuri și într-un număr modern.

Dar cel mai deprimant - și asta este și o tradiție - a fost la concursul coregrafilor. Concursul nu a trecut de scandalul organizatoric. Reclamantul Dmitri Antipov a fost scos brusc din spectacole, a urcat pe scenă pentru a protesta, dar protestul a fost înecat de un anunț radio.

Secretarul executiv al juriului, Serghei Usanov, a anunțat audienței că Antipov și doi dintre colegii săi au fost concediați pentru încălcarea regulilor: producțiile lor fuseseră deja afișate înainte. Ceea ce organizatorii au fost informați cu amabilitate de către concurenții pedepsiți.

Oficial, regizorilor au primit premii. Și șase persoane le-au primit. Dar, în realitate, dintr-o serie de numere plastic fără chip și similare, doar medaliatul cu aur, un chilian cu nume sonor Andres Eduardo Jimenez Zuniga, a fost cu adevărat amintit.

Știe să audă muzică și să o transmită în mod non-trivial cu mișcare. Așa a arătat și numărul „Pumnal”, în care solista în negru a echilibrat fascinant între seriozitate și parodie, sub repetate cuvinte spaniole ale unui dulce cântec de dragoste.

Și „Arhipelago” - un triumf al femininului la muzica lui Schubert, unde trei grații moderne în tricouri și pantaloni scurți și-au format propria lume interioară. Alții, inclusiv participanții ruși, au confirmat încă o dată că criza de lungă durată a coregrafilor din lume continuă. Nici cel de-al doilea laureat-coregraf de aur, Wen Xiaochao (China), în numărul de duet „Through adversity” nu a depășit ilustrarea titlului.

Ivan Sorokin. Fotografie - Igor Zakharkin

Trei turnee pentru interpreți au adus atât bune, cât și rele. În turul al treilea, capabilul Alexander Omelchenko a părăsit brusc cursa: a căzut pe scenă și a fost accidentat.

Tânărul miracol al competiției - Ivan Sorokin de la Syktyvkar - a ajuns în finală, dar nu a putut performa, deoarece nu a pregătit variații pentru turul al treilea. De ce? Pentru că băiatul nu credea că poate ajunge atât de departe!

Întrucât textul canonic al variațiilor clasice nu a fost aprobat la această competiție, mulți au dansat orice au vrut, până la seturile de pas, stabilite clar de profesor pentru abilitățile individuale ale elevului. Alegerea variațiilor a nedumerit și ea de mai multe ori: cei care nu știau să se rotească bine au ieșit cu un dans de spin, cei care nu au sărit s-au notat în varianta de săritură. De aceea?

Cu o înțelegere a muzicii, chiar și a baletului simplu, nici nu totul este recunoscător lui Dumnezeu: încetinirea a devenit un dezastru competitiv natural. Cel mai trist este că mulți nu dansează deloc, ci pur și simplu efectuează mișcări individuale, fără prea multă semnificație, încercând să se laude cu tehnică în detrimentul imaginii. Adesea, nominalizaților le lipsea individualitatea. Și la un moment dat, competiția a început să se contopească într-un flux de candidați mai mult sau mai puțin pricepuți din punct de vedere profesional. Abia în a treia rundă imaginea, ca întotdeauna, a început să se clarifice.

Lee Subin. Fotografie - Igor Zakharkin

În ciuda vârstei sale fragede, Subin Lee este o actriță de balet complet realizată, foarte remarcabilă. Pentru autoarea acestor rânduri, ea a devenit liderul incontestabil.

O foarte tânără americancă Elizabeth Beyer, care seamănă drăguț cu un mânz cu picioare lungi, perfect, până la cel mai mic detaliu, a învățat trucurile de balet ale clasicilor. Mark Chino și Denis Zaharov, viitori premieri. Un cuplu puternic de japonezi care lucrează în Kazan cu o înțelegere a stilurilor de coregrafie - Midori Terada și Koya Okawa. Și o serie de dansatori buni din China și Brazilia.

Lista poate fi lungă, dar este mai bine să vă referiți la numele laureaților. În grupa de seniori au fost: în duete femei - învârtind cu pricepere runde triple Amanda Gomez Moraes (Brazilia) cu locul doi (premiul I nu a fost acordat nimănui), și Midori Terada (Japonia) și Ao Dingwen (China), cu ea. stabilitate excelentă, a devenit al treilea.

Kaya Okawa și Midori Terada. Fotografie - Igor Zakharkin

În competiția masculină, Koya Okawa (Japonia) a luat medalia de aur, sârguinciosul Ernest Latypov de la Teatrul Mariinsky a primit premiul al doilea, iar Wang Zhangfeng (China) al treilea. La femei, Evelina Godunova din Letonia a fost desemnată cea mai bună, în finala competiției celebru, cu o săritură în înălțime, dansând Kitri din Don Quijote, premiul II nu a fost acordat.

La bărbați, aurul i-a revenit Baktiyar Adamzhan (Kazahstan), care combină cu pricepere arta cu tehnica, argintul a fost lui Ma Miaoyuan (China), bronzul a fost lui Marat Sydykov (Kârgâzstan), un fan al trucurilor de balet.

La grupa de juniori în duete: fetele Pak Sunmi (Coreea de Sud) și Elizaveta Kokoreva au împărțit premiul I, iar abila Ekaterina Klyavlina (Rusia), care se pricepe la Prințesa Florina de la Frumoasa Adormită, a luat al treilea.

Denis Zakharov a câștigat împotriva băieților în duet, nu există un al doilea premiu, locul trei îi aparține brazilianului Victor Caixet Goncauves. La fetele solo, Elisabeth Beyer este considerată cea mai bună de către juriu, iar Subin Li a primit al doilea premiu, la fel ca chinezoaica Li Siyi.

Printre tinerii din secțiunea „solo”, Mark Chino a devenit primul, al doilea nu a fost atât de distins Igor Pugachev, pentru care acest loc este un avans pentru viitor, iar al treilea a fost Karlis Cirulis (Letonia), sincer să fiu , care nu a impresionat în mod deosebit cu nimic.

Este nevoie de mult timp pentru a analiza avantajele și dezavantajele laureaților, precum și legitimitatea deciziilor juriului. Potrivit autorului acestor rânduri, grupul mai tânăr a fost cu un ordin de mărime mai interesant decât cel mai în vârstă și au fost prea multe premii. Nu a fost o competiție atât de remarcabilă. Iar ierarhia celor premiați în unele cazuri este destul de supusă contestației. Dar vorbește de la sine că nu toate premiile și-au găsit proprietari. Și Marele Premiu nu este acordat nimănui.

Pe 26 martie, pe Noua Scenă a Teatrului Academic de Stat Bolșoi din Rusia va avea loc un concert de gală al celei de-a IV-a competiții rusești a tinerilor interpreți „Baletul Rusiei”. Fondatorii Concursului sunt Ministerul Culturii al Federației Ruse și președintele Fundației pentru Inițiative Sociale și Culturale Svetlana Medvedeva, care este și președintele comitetului de organizare al competiției.

Scopul competiției de balet rus este de a sprijini tinerii interpreți ruși aspiranți. La selecția regională prin corespondență au participat 34 de participanți din 11 regiuni, dar membrii Comitetului de Organizare al competiției au permis 27 dintre ei să intre în finală, urmând să concureze pentru premii.

Anul acesta s-au produs modificări în regulamentul competiției. În loc de trei premii, juriul va stabili câștigătorii gradelor I, II și III la nominalizarea „Dans clasic” atât în ​​rândul băieților, cât și al fetelor. Câștigătorul premiului principal al competiției - Marele Premiu - va primi o statuetă a sculptorului Olga Gorbacheva și dreptul de a face un stagiu în trupa de balet a unuia dintre cele patru teatre de top din Moscova sau Sankt Petersburg. În plus, Fondul pentru Inițiative Sociale și Culturale a stabilit premii în bani pentru școlile coregrafice, ai căror reprezentanți vor lua premii.

Membrii juriului concursului au inclus artiștii populari din Rusia Diana Vishneva și Marina Leonova, artiștii populari ai URSS Mihail Lavrovsky și Vyacheslav Gordeev, artistul popular din Rusia Boris Eifman și alți maeștri celebri de dans. Juriul competiției va fi condus de remarcabilul coregraf, Artistul Poporului al URSS Iuri Grigorovici.

Ai ocazia să urmărești transmisiunea online a frumuseții dansului interpretat de viitoarele vedete de balet de renume mondial! Vă așteptăm pe site-ul nostru pe 26 martie la ora 18:00!

Mark Chino

Grupa de juniori. Iată, pe bună dreptate, Mark Chino, care a dansat ambele variante ale sale cu calm exterior (Alberta din „” și o variație din „Carnavalul de la Veneția”). Tânărul absolvent al Academiei de Coregrafie din Moscova se remarcă prin articolul său, aspectul plăcut și datele profesionale. Mentorul său Valery Anisimov a făcut toate eforturile pentru a face din tânăr un adevărat prim-ministru în viitor - cu maniere adecvate și tehnică stabilă.

Ekaterina Klyavlina de la Școala Coregrafică din Moscova de la Teatrul de Dans Gzhel într-un duet cu Alexei Putintsev a atras atenția asupra ei cu un dans îngrijit și o practică detaliată a mișcărilor în pas de deux din baletul "" (coregrafie de V. Vainonen).

Elizabeth Beyer

O participantă solo din SUA, Elizabeth Beyer, a apărut genial în două dintre variațiile ei (variații din „Harlequinade” și „”). Nu sunt sigur că există vreun stil american original de balet clasic, dar, fără îndoială, există un stil a cărui plasticitate este foarte apropiată de Beyer, care are un nucleu interior puternic și o livrare de balerină matură. Compatriotul ei, americanca Lauren Hunter, a fost amintită pentru plasticitatea ei moale și tranzițiile armonioase de la o mișcare la alta (profesor-repetitor A. Khaniashvili). Putem spune că prestația ei a fost mai puțin vizibilă decât Beyer, dar nu mai puțin de calitate.

Originar din Etchmiadzin, temperamental și impulsiv, dar nu dur, Razmik Marukyan nu a lăsat publicul indiferent, supunându-i cu un dans nobil și destul de uniform în tehnică (variații ale Desire din „” și Franz din „Coppelia”).

Un participant și primul laureat la cinci competiții internaționale Elena Isseki din Japonia și Victor Kaisheta Goncauves din Brazilia au dansat complexul estetic „Grand Pas Classic” pe muzica lui D. Aubert. Tinerii artiști nu au făcut nicio greșeală deosebită, dar din cauza vârstei lor nu au reușit să pătrundă adânc în detaliile acestei capodopere a dansului clasic. Cu toate acestea, nu le-a lipsit curajul și încrederea.

Denis Zaharov

Favoritele clare ale grupului mai tânăr sunt Elizaveta Kokoreva și Denis Zakharov (profesorul Denis Medvedev) de la Academia de Coregrafie din Moscova. Dansul lor nu este doar îndrăzneț, asertiv și activ, ci și expresiv, liber și ușor. Ambii artiști s-au bucurat în mod clar de coregrafia oferită de pas de deux a lui Lisa și Colin din „”.

„Academicianul” din Moscova Igor Pugachev (profesorul S. Orehov) a continuat să uimească competiția cu cele mai dificile trucuri în variantele Sclavului din „” și Filip din „”. Dar de data aceasta temperamentul nu l-a copleșit pe artist și i-a permis să echilibreze tehnica și expresivitatea actoricească în proporții egale în interpretarea sa.

Corect și exact conform desenului, monologul lui Nikiya și variația lui Giselle din primul act au fost demonstrate de Lee Subin din Coreea de Sud.

Un repertoriu neobișnuit și avantajos pentru ea însăși a fost ales de Alesya Lazareva de la școala coregrafică de la Gzhel (variațiile lui Nune din "" în coregrafia lui N. Anisimova și din baletul "Stream"). În ambele fragmente de dans, ea părea să nu fie o concurentă, ci deja o artistă, luptă pentru o performanță figurativă, plină de sens.

Karlis Cirulis, cel mai tânăr solist al Operei din Letonia, nu a dispărut printre concurenții săi și a dat dovadă de o manieră bună și un dans competent, expresiv (variații ale Prințului din baletul Spărgătorul de nuci coregrafiate de V. Vainonen și Vasile din "").

Boboc de la Universitatea Națională a Artelor din Coreea, Sun-mi a dansat pas de deux din baletul „The Talisman” împreună cu membrul senior Lee Sang-min. Calmul maxim și libertatea artistică le-au permis acestor participanți să se concentreze pe coregrafie și să nu facă pete și greșeli evidente.

Li Siyi a dansat variații clare din punct de vedere mecanic din Harlequinade și Medora din baletul Le Corsaire. Aslan Aliev din Kârgâzstan a interpretat variații ale lui Actaeon și Slave cu spirit competitiv.

Bakhtiyar Adamzhan

Lideri fără îndoială în grup de seniori a devenit solistă a „Baletului Universal” Evelina Godunova (Letonia) și Bakhtiyar Adamzhan (Kazahstan). După ce au făcut o ofertă strălucitoare la rundele anterioare, acești interpreți au mers cu mult înaintea celorlalți participanți la competiție. Atât ca tehnică, cât și ca temperament, ei și-au păstrat poziția de lider în turul al treilea. Date externe bune le-au adăugat doar puncte.

Duetul japonezilor Midori Terada și Koi Okawa de la Teatrul Tătar de Operă și Balet a încântat publicul cel mai mult în runda a doua, unde au dansat pas de deux din Talisman. Totuși, în pas de deux al Dianei și Actaeon, aceștia nu au renunțat la pozițiile lor și au dat dovadă de o coordonare clară a mișcărilor și de tehnică virtuoză!

Koya Okawa și Midori Terada

Nu atât de spectaculos a fost Grand Pas Classic al lui D. Aubert interpretat de înaltă și texturată Ekaterina Chebykina (Ucraina) și Ivan Oskorbin (în afara competiției). În runda precedentă, artiștii păreau mai buni și mai interesanți.

Spectacolul cuplului de chinezi din trupa de balet Liaoning Ao Dingwen și Wang Zhangfyn („Grand Pas Classic” de D. Aubert) a sunat într-un stil academic.

Teatrul de Operă Bashkir se poate mândri pe bună dreptate cu solista sa Lilia Zainigabdinova, care și-a dezvăluit întregul potențial de dans la concursul de la Moscova (variații ale Lizei din Precauție deșartă și Kitri din Don Quijote), unde s-a remarcat atât prin temperament, cât și prin pregătire profesională.

Nikita Ksenofontov de la Teatrul de Operă și Balet din Novosibirsk într-un duet cu Ekaterina Likhova în pas de deux din Coppelia a reușit să se concentreze pe calitatea dansului. El, un dansator promițător și atractiv, se potrivește fără îndoială repertoriului eroic și comic.

Dansatorul japonez Oshiro Mishio, cu un sentiment de plenitudine interioară, a dansat variații ale Swanildei din „Coppelia” și Gamzatti din „”.

Ernest Latypov și Anastasia Matvienko

Trei duete diferite au concurat în mod clar și invizibil între ele în toate turneele. Și fiecare dintre ele a fost în felul său atractiv și interesant pentru public. Ernest Latypov (profesorul Gennady Selyutsky) împreună cu experimentata Anastasia Matvienko (Teatrul Mariinsky), care a jucat în afara competiției, au încercat să arate maniera și stilul baletului din Sankt Petersburg în pas de deux din Frumoasa adormită. Era cuplul lor pe care toată lumea îl privea cu o speranță deosebită și ei erau cei care au fost ghidul pentru toată lumea în ceea ce privește canonul performanței. Artiștii au reușit să justifice o astfel de încredere. Dar, cu toate acestea, nu a existat o prezentare și carisma specială în dansul lor.

Amanda Moraes Gomez și Mihail Timaev

Amanda Moraes Gomez și Mikhail Timaev (Teatrul Tătar de Operă și Balet), care au ajutat-o ​​în duetul din actul al treilea "", au dansat expresiv, competent. Amanda a reușit să-și găsească propriile nuanțe în petrecere și să creeze o imagine memorabilă și fermecătoare a unei păsări exotice.

Joy Womack și Mikhail Martyniuk

Artiștii de la „Baletul Kremlinului” Joy Womack și Mikhail Martynyuk (în afara competiției) au evoluat asertiv, cu emoții tot mai mari. Joy s-a adunat și a dansat la fel de bine. Distinsă prin diligență și determinare rară, această artistă evocă diferite emoții, dar nu încetează să uimească și să cucerească prin prezentarea de balerină și emoțiile sincere.

De asemenea, în programul rundei a treia au apărut și alți artiști din China, Kazahstan și Kârgâzstan.

Momentan, au fost deja acordate puncte acestor interpreți, au fost acordate premii și au fost distribuite premii. Citiți despre rezultatele și rezultatele întregii competiții în următorul articol al autorului acestui articol.