Care este particularitatea compoziției poveștii bătrânei Izergil. Maksim Gorki. „Bătrânul Isergil”. Probleme și trăsături ale compoziției poveștii. Viața unei bătrâne

„Am văzut aceste povești lângă Akkerman, în Basarabia, pe malul mării”, - așa își începe Maxim Gorki una dintre cele mai bune lucrări ale sale. Povestea „Bătrâna Izergil” a reflectat impresiile de neuitat ale autorului despre rătăcirile sale în sudul Basarabiei la începutul primăverii anului 1891. Povestea aparține lucrărilor timpurii ale lui M. Gorki și continuă linia romantică (povestirile „Makar Chudra” și „Chelkash”), care reflectă cel mai puternic admirația autorului pentru o personalitate umană integrală și puternică.

Compoziția poveștii este destul de complexă. Narațiunea lui Izergil, care a povestit multe în timpul vieții ei, este împărțită în trei părți aparent independente (legenda lui Larra, povestea lui Izergil despre viața ei, legenda lui Danko), fiecare dintre acestea fiind complet subordonată unui singur scop - să creează cel mai complet imaginea personajului principal. Prin urmare, toate cele trei părți reprezintă un singur întreg, pătruns de o idee comună, care este dorința autorului de a dezvălui adevărata valoare a vieții umane. Compoziția este de așa natură încât două legende par să încadreze narațiunea vieții lui Izergil, care formează centrul ideologic al operei. Legendele dezvăluie două concepte despre viață, două idei despre ea.

Sistemul de imagini este complet subordonat dorinței autorului de a dezvălui cel mai bine tema lucrării, deoarece problema libertății și nelibertății umane îl bântuie pe parcursul întregii sale vieți creative. Cele mai izbitoare imagini ale poveștii, care poartă principala încărcătură ideologică, includ imaginile lui Larra, Danko și bătrâna Izergil.

Larra, conducând imaginea primei legende, este prezentată cititorului în cea mai proastă lumină posibilă. Mândrie excesivă, egoism enorm, individualism extrem care justifică orice asprime - toate acestea provoacă numai groază și furie în oameni. Fiu al unui vultur și al unei femei pământești, el, considerându-se întruchiparea forței și a voinței, își pune „eu” mai presus de oamenii din jurul său, condamnându-se astfel la singurătatea veșnică, disprețul și antipatia. Prin urmare, mult așteptata libertate și nemurirea este o pedeapsă ciudată și inevitabilă pentru el.

În poveste, Larra este pusă în contrast cu eroul celei de-a doua legende, care exprimă cel mai înalt grad de dragoste pentru oameni. Mândria lui Danko este puterea sa de spirit și încrederea în sine. După ce și-a sacrificat viața pentru eliberarea oamenilor, el merită nemurirea adevărată pentru isprava realizată în numele vieții și fericirii oamenilor.

Una dintre imaginile mai puțin vizibile, dar nu mai puțin semnificative este imaginea povestirii. Această imagine a unui bărbat rătăcind prin Rus', întâlnind o varietate de oameni pe drum, este cea care conține cele mai importante mijloace de exprimare a poziției autorului. Prin ochii eroului autobiografic, cititorul îl vede pe Izergil. Portretul ei dezvăluie imediat o contradicție foarte semnificativă. O fată tânără ar trebui să vorbească despre dragoste frumoasă și senzuală, dar în fața noastră apare o femeie foarte bătrână. Izergil este sigură că viața ei, plină de dragoste, a fost complet diferită de viața Larrei. Ea nici măcar nu-și poate imagina nimic în comun cu el, dar privirea naratorului găsește această caracteristică comună, apropiindu-le în mod paradoxal portretele.

Atitudinea autorului față de proscrisa Larra, în opinia mea, este fără echivoc. Condamnând poziția de viață a acestui erou, Gorki arată la ce rezultat duce moralitatea individualistă. În imaginea lui Danko, scriitorul întruchipează idealul său de personalitate puternică, capabilă de sacrificiu de sine.

În toate imaginile sale (episodice și principale), Gorki vede o manifestare a caracterului popular de la începutul secolului, încearcă să exploreze laturile sale slabe și puternice, exprimându-și poziția nu direct, ci indirect, folosind o varietate de mijloace artistice. În „Bătrâna Izergil” legătura cu tradițiile romantismului se resimte clar în contrastul ascuțit dintre cei doi eroi, în utilizarea imaginilor romantice ale întunericului și luminii (compararea umbrelor lui Larra și Danko în legenda lui Danko), în descrierea exagerată a eroilor („Era atât de multă melancolie în ochii lui încât ar fi posibil să otrăvească toți oamenii lumii cu ea”). Reprezentarea peisajelor colorate are o mare valoare artistică. Nu numai că transmite cititorului o impresie de neuitat, ci și, parcă, reunește „adevărul” și „basmul”.

Unicitatea genului (poveste în cadrul unei povești), care joacă un rol ideologic și artistic important în această lucrare, permite scriitorului să stabilească o legătură între poveștile legendare spuse de Izergil și realitate.

Un loc special în poveste îl ocupă elementele unei descrieri detaliate a lui Izergil, cum ar fi: „ochi plictisiți, „buze crăpate”, „nas încrețit, îndoit ca nasul unei bufnițe”, „groape negre în obraji,” o șuviță de păr cenușiu.” Ei povestesc despre viața dificilă a personajului principal cu mult înainte ca ea să-și spună povestea. Sensul titlului acestei lucrări este destul de ușor de determinat. Faptul este că imaginea bătrânei Izergil este cât se poate de apropiată de imaginea „o persoană care trăiește printre oameni”. Doar ea este înzestrată cu dreptul și oportunitatea de a-și exprima propria viziune asupra vieții într-o formă accesibilă. Prin urmare, conștiința ei, caracterul și, uneori, contradicțiile misterioase se dovedesc a fi subiectul principal al imaginii, din care putem concluziona că povestea a fost scrisă de dragul creării imaginii după care este numită lucrarea.

La sfârșitul secolului al XIX-lea, în literatura rusă apare un nou erou - un vagabond, o persoană respinsă de societate, un paria a cărui soartă nu interesează pe nimeni. Un astfel de erou este portretizat în poveștile realiste ale lui M. Gorki. Artistul pictează imaginea unui vagabond în mod ambiguu; el încearcă să identifice motivul pentru care eroul s-a scufundat în fundul societății. Scriitorul este interesat de lumea interioară, de sentimente, de experiențele unui vagabond, de influența statutului social asupra viziunii sale asupra lumii. Gorki examinează și explorează starea de dezacord a eroului cu el însuși, motivul comportamentului său sigur.
Una dintre primele lucrări realiste ale lui M. Gorki este povestea „Konovalov”, care spune povestea soartei vagabondului Alexandru Ivanovici Konovalov. Personajul principal a fost un brutar excelent, cu adevărat talentat în meșteșugul său, dar datorită unei trăsături speciale a caracterului său, și anume melancolia, un sentiment de melancolie, astfel încât „este imposibil să trăiești în acel moment” și „totul în lumea... devine dezgustătoare”, iar eroul „devine o povară pentru el însuși”, renunță la tot și pleacă într-o hoinărire. Mai târziu, Konovalov se întoarce și aici are loc prima sa întâlnire cu naratorul, care este „ajutorul” brutarului. Autorul își portretizează în mod ambiguu eroul, pornind de la caracteristicile portretului și terminând cu gândurile și acțiunile personalului.
„În costumația lui era un vagabond tipic, în față era un slav” - așa apare Konovalov în fața noastră pentru prima dată. Gorki îl compară cu un erou și, în același timp, scrie că Konovalov a rămas încă un copil în percepția sa asupra lumii.
„Ești un copil, Sasha; nu înțelegi nimic”, i-a spus Vera eroului, „... un om mare cu ochii limpezi de copil” - așa l-a văzut naratorul, adică el a păstrat sinceritatea, credulitatea, capacitatea de a vedea binele în toate, credința în bunătate, în oameni și în morala lor.
Konovalov este un vagabond și, se pare, ar trebui să se simtă ofensat, lipsit, ar trebui să fie vinovat pentru toate nenorocirile sale și, prin urmare, să fie ostil societății care l-a expulzat, dar acest lucru nu se întâmplă, dimpotrivă, personajul principal, spre marea surprindere a naratorului, „cu un spirit atât de ușor se remarcă din viață în categoria oamenilor care nu sunt necesari pentru aceasta și, prin urmare, supuși eradicării”, credea că „numai el însuși era vinovat pentru toate necazul din viața lui personală.” Astfel de reflecții mărturisesc capacitatea de introspecție a eroului, ceea ce îl diferențiază de masa generală de vagabonzi „pentru un articol separat”. Konovalov se caracterizează, de asemenea, printr-o atitudine diferită față de natură, femei și iluminare (educație) față de mulți alți reprezentanți ai clasei sale sociale. Așa, de exemplu, eroul a vorbit despre soția negustorului de care s-a despărțit: „.., vagabondul vorbește despre femeie pe un ton sceptic, cu o mulțime de detalii care o umilesc,... dar un trist și blând. ton (Konovalov) când își amintește de „soția comerciantului” „Tonul este excepțional”.
Eroul poveștii lui Gorki are un mare interes pentru cărți și adesea îi cere naratorului să-i citească. Konovalov crede sincer în evenimentele care au loc în carte, uneori chiar simțindu-se că este un participant la ele.
De-a lungul poveștii, naratorul și personajul principal discută multe subiecte legate de călcătorie, dezvăluind astfel punctele lor de vedere cu privire la ei. Astfel, putem spune că Konovalov este capabil de reflecție filozofică. Personajul din poveste nu este limitat și poate vedea adevăratul motiv pentru comportamentul cert al vagabondului și formarea gândirii sale speciale. Konovalov vorbește despre originea tendinței vagabondului de a minți, a înșela, a inventa diverse povești și a exagera orice evenimente care i s-au întâmplat. Cert este că este mai ușor să trăiești așa, „dacă o persoană nu a avut nimic bun în viața lui, nu va face rău nimănui dacă își inventează un fel de basm și chiar începe să-l spună ca pe un De fapt. Spune... și crede în sine, ... ei bine, este mulțumit.”
S-ar părea că avem în fața noastră o persoană cu adevărat bună care merită o soartă mai bună (share), dar care este motivul naturii nestabilite a vieții sale, unde ar trebui să căutăm originile melancoliei și melancoliei sale, care în cele din urmă au condus el să se sinucidă?
„Nu mi-am găsit punctul de vedere... Caut, tânjesc, dar nu îl găsesc...” - acesta este rezultatul gândurilor lui Konovalov, acesta este răspunsul la întrebarea de mai sus . .
În povestea „Douăzeci și șase și unu”, Gorki examinează și imaginea unui vagabond, dar își dezvăluie deja calitățile negative. Lucrarea spune povestea a douăzeci și șase de brutari, a căror atitudine, sentimente și comportament sunt prezentate de autor ca atitudinea unei singure persoane. Acest lucru se realizează prin utilizarea de către Gorki a unui număr imens de pronume „noi, toți” și cuvinte generalizate: „toți 26 cântă; ne-am întors cu toții și ne-am uitat bucuroși; unul dintre noi a tras-o pe Tanya de mâneca jachetei”.
Aceasta este inovația lui Gorki. Cu toate acestea, această unitate nu este un semn de armonie și înțelegere reciprocă între oameni; ea dezvăluie lipsa de față, limitările brutarilor și lipsa de individualitate a fiecăruia dintre ei. Povestea descrie o imagine a unei vieți organizate incorect, din cauza căreia principiul spiritual al unei persoane se pierde. O situație similară este considerată în povestea „Soții Orlova”. Și aici, din cauza condițiilor teribile de viață, din cauza instabilității sale, relația dintre soții Orlov se prăbușește, iar discordia apare în viața lor de familie. Grigory și Matryona Orlov se iubeau și erau mândri unul de celălalt, ... dar s-au plictisit de viață, nu aveau impresii și interese care ... să satisfacă nevoia umană naturală a unei persoane - de a se îngrijora, de a gândi, - a trăi în general. Au fost prea cufundați în muncă, în rezolvarea problemelor legate de viața de zi cu zi, încât au devenit oameni „săraci cu spiritul”, ca toți vecinii lor.
Influența circumstanțelor externe asupra vieții personale a personajelor este confirmată și de faptul că, după ce Orlovii s-au angajat la infirmerie (spital), au avut loc schimbări semnificative în viața lor. Grigory a încetat să-și bată soția și a încetat să bea, dar, după cum aflăm puțin mai târziu, nu pentru mult timp.
Fiecare perioadă de timp este caracterizată de propriul tip de erou, iar literatura, concepută pentru a reflecta toate fenomenele realității (viața umană de zi cu zi), explorează trăsăturile de caracter ale noii persoane.

Lucrările romantice ale lui M. Gorki, originalitatea lor artistică.

Romanele timpurii de M. Gorki au fost create în 1892-1899. Acestea sunt „Makar Chudra”, „St Iz”, „Cântecul șoimului” și altele. În același timp, a creat și povești realiste, „Tovarășul meu”, „Bunicul Arkhip și Lenka”, „Konovalov”, „Soții Orlov”, „Malva” etc.

Dacă viața reală spune o imagine a vieții moderne în schițe vii, adevărate ale vieții de zi cu zi, ale oamenilor, atunci romantismul se bazează pe basme, legende, povești populare despre eroi extraordinari, personalități strălucitoare, pline de o energie fără precedent în sentimentele și acțiunile lor. Poveștile romantice s-au născut din dorința de a pune în contrast viața dureros de monotonă cu spiritul ei de sărăcie cu creșterea realizării umane, din dorința „de libertate, de lumină”, din setea de sacrificiu de sine de dragul fericirii altora. G își ridică eroii romantici deasupra vieții de zi cu zi, deasupra meschinării și vulgarității vieții. Nu sunt mulțumiți de ceea ce este suficient pentru majoritatea.Desenând ciocnirea personajelor puternice ale lui Radda și Loiko Zobar („Makar Chudra”, 1892), scriitorul atrage atenția cititorului asupra nevoilor spirituale imense ale ambilor eroi. Au sete nu numai de iubire, ci de libertate, de frumusețe în relațiile umane, pentru care sunt dispuși să plătească cu viața. Aceștia sunt eroii unei legende frumoase, tragice, pe care naratorul Makar Chudra îi pune în contrast cu oamenii timpului său. El îi spune naratorului care trece: „Sunt amuzanți, oamenii ăia de-ai tăi. Sunt înghesuiți și se zdrobesc unul pe altul și există atât de mult spațiu pe pământ...” Personajele strălucitoare nu numai că luminează viața, „cu o astfel de persoană devii o persoană mai bună”, spune autorul, admirându-și eroii. Scriitorul își prezintă dragostea de libertate și setea de frumos ca ideal.

Dacă în povestea „Makar Chudra” eroii sunt înfățișați în conflict între ei, atunci în legendele spuse de Sf. Iz, eroii se opun comunității colegilor lor de trib. Acest conflict este mai profund, acut din punct de vedere psihologic și social. În povestea „St z” (1895), ambele legende sunt comparate cu soarta umană reală a naratorului. Eroul primei legende, Larra, fiul unei femei și al unui vultur, se consideră primul de pe pământ și dorește să-și stabilească și să-și legitimeze voința asupra oamenilor. Dar tribul, prin gura bătrânilor, spune că o persoană „plătește cu sine pentru tot ce are: cu mintea și puterea sa, uneori cu viața. Și el a răspuns că vrea să se păstreze întreg.” Oamenii și-au dat seama că „se consideră primul de pe pământ și nu vede decât pe sine. Toată lumea chiar s-a speriat când și-au dat seama de singurătatea la care se condamna.” Iar pedeapsa pentru crima pe care a comis-o prin uciderea fetei a fost libertatea. „Puterile cerului au confirmat vorbirea înțeleptului.” Mulți ani mai târziu, a încercat să se sinucidă, dar „cuțitul s-a rupt - parcă cineva ar fi lovit o piatră cu el”. A devenit o umbră abia vizibilă - „așa a fost lovit omul pentru mândria lui!” - spune Iz. Conflictul comunității umane și egoismul și individualismul extrem este rezolvat de autorul umanității, în favoarea valorilor umaniste. Eroul celei de-a doua legende, Danko, „cel mai bun dintre toate”, îi conduce pe colegii săi de trib. spre libertate. Când puterea oamenilor s-a epuizat, ei, „oboși și supărați”, au început să-l judece pe Danko. Scena procesului apare și în legenda anterioară. Dar acolo, fiul vulturului este judecat pentru o crimă, iar aceasta este o instanță justă. Iată că ei sunt judecați pentru asta: „Tu ne-ai condus și ne-ai obosit și pentru asta vei muri!” „Danko s-a uitat la cei pentru care lucrase și a văzut că erau ca niște animale. Mulți oameni stăteau în jurul lui, dar nu era nicio noblețe pe fețele lor și nu se putea aștepta la milă de la ei. (...) A iubit oamenii și s-a gândit că poate vor muri fără el.” Captivează oamenii alături de el cu spectacolul unei inimi arzătoare. „Ardea la fel de strălucitor ca soarele și mai strălucitor decât soarele, și toată pădurea a tăcut, luminată de această făclie a iubirii mari de oameni...” Cu inima în flăcări, a risipit atât întunericul pădurii, cât și întunericul furiei umane și melancolia animală. Dar, se pare, nu toate inimile au fost receptive la miracolul unei inimi care arde. Oamenii nu au observat moartea lui Danko și a inimii lui. „Doar o persoană precaută a observat acest lucru și, temându-se de ceva, a călcat cu piciorul pe inima mândră... Și așa, împrăștiată în scântei, a dispărut...” - „De acolo vin, scânteile albastre ale stepă care apar înaintea unei furtuni! „Natura umană, așa cum a văzut-o și a înțeles-o G, este înfățișată dual într-o legendă și în cealaltă. Oamenii îmbină dorința de dreptate și credința în ea, dragostea pentru umanitate și setea de libertate. Dar pot fi ca animalele, pot fi cruzi și nerecunoscători. Deci, ce este o persoană? Întrebarea rămâne nerezolvată.Stă între legende, narațiunea Iz despre tinerețea sa, despre iubiții săi pare să leagă ambele legende și, fără a le fundamenta sensul simbolic sublim, face o paralelă cu realitatea. Cei pe care Iz i-a iubit sunt luptători pentru libertate, persoane altruiste, eroice. Și ea însăși, devotată cu dezinteresare persoanei dragi, arată și ea extraordinar. Există, există un început eroic în sufletul uman, spune autorul. Nu pentru că aceste legende s-au păstrat în memoria umană pentru că dorința de sublim, de eroic, este vie, pentru că omul nu este mulțumit de cotidianul mohorât?

Originalitatea artistică a acestor povești stă nu numai în originalitatea temelor și a personajelor. Gorki a găsit o formă în care narațiunea despre eroi se ridică la nivelul unei generalizări transistorice și un simbol care stă în afara timpului. Povestitorii Makar Chudra și bătrâna Izergil sunt purtători de experiență umană generalizată de secole, care este transmisă generației următoare ca filozofie a vieții, ca exemplu de înălțime morală și de frumusețea nestingherită a spiritului uman. Ascultătorul este un narator-trecător - o persoană a vremurilor moderne care absoarbe înțelepciunea secolelor și acceptă reproșuri corecte pentru imperfecțiunile structurii moderne a vieții Tonalitatea patetică a legendelor despre eroi contrastează cu puținele detalii mai prozaice. , dar este în consonanță cu imaginea în culori romantice strălucitoare a povestitorilor și peisajul din fundal pe care este spusă povestea. Stepă, foc, mare - acesta este un peisaj romantic. Conversația cu naratorul capătă imediat, încă de la primele fraze, o înălțime filosofică „Cântecul șoimului” (1895), ca ambele povești anterioare, are un așa-zis cadru: însuși Cântecul șoimului este inserat în cadrul conversației dintre narator și narator. Acesta este un bătrân cioban din Crimeea, înțelept în viață, păstrătorul legendelor antice. Iar fundalul este un peisaj frumos, maiestuos, care sună muzical. „Marea uriașă, oftând leneș lângă malul Șoimului, care „a luptat cu curaj”, s-a bucurat: „O, fericirea luptei!.. Am văzut cerul... N-o să-l vezi atât de aproape!. . Oh, săracul! Și adevărul Șarpelui, încrezător: „Zboară sau târăște-te, se știe sfârșitul: toată lumea va cădea în pământ, totul va fi praf...” Moartea șoimului și cuvintele sale pe moarte despre fericire fac chiar atât de îngâmfat. creatură așa cum gândește Șarpele: „Ce a văzut, șoimul mort, în acest deșert fără fund sau margine? O încercare de a decola îl convinge pe șarpe că are dreptate, dar verdictul autorului este fără echivoc: „Cei născuți să se târască nu pot zbura!” Iar monologul de achitare al Șarpelui care sună după aceea pare pompos și încrezător în sine. Marginea și mulțumirea de sine stupidă strălucesc prin el. Cerul și marea - două elemente formidabile cântă un cântec de glorie în onoarea șoimului. „Nebunia celor curajosi este înțelepciunea vieții! O, viteazul șoim! Într-o luptă cu dușmanii ai sângerat până la moarte... Dar va fi timp - și picăturile din sângele tău vor fi fierbinți,

Maxim Gorki a scris această lucrare după ce s-a întors dintr-o călătorie în Basarabia în 1891. Savanții literari o clasifică drept o lucrare timpurie. Cu toate acestea, stilul autorului și motivul romantic din opera sa sunt deja vizibile aici. Gorki însuși a considerat că povestea „Bătrâna Izergil” este cea mai bună din ceea ce a scris. Analiza acestei lucrări ne va ajuta să înțelegem mai bine trenul de gândire al autorului.

Compoziţie

Povestea constă din trei nuvele, care, conform intrigii, nu sunt în niciun fel legate între ele. Dar ei sunt uniți printr-o idee comună. Cu ajutorul a trei povești diferite, Maxim Gorki încearcă să arate cititorului valoarea reală a vieții umane. Și în asta, desigur, personajele principale îl ajută - Danko, Larra și bătrâna Izergil. Analiza acestor trei imagini ne va ajuta să înțelegem cum apare libertatea umană în mintea scriitorului.

Libertate Nestăpânită

Prima nuvelă a poveștii - „Bătrâna Izergil” - pe care o vom analiza, ne vorbește despre Larra. Gorki îl descrie ca pe un egoist și individualist, arătându-l cititorului în cea mai proastă lumină. Larra evocă doar emoții negative în rândul celor din jur - unii se tem de el, alții îl urăsc. De fapt, el este fiul unui vultur și al unei femei. În exterior, arată ca un om, dar acțiunile sale dezvăluie un animal adevărat în el - la urma urmei, de dragul unui obiectiv, este gata să facă orice, nu prețuiește nici trecutul, nici viitorul.

Această imagine este o dovadă a modului în care permisivitatea și libertatea deplină pot afecta o persoană. Nu există loc pentru iubire, dreptate și bunătate. Larra, care este prea liber, își prețuiește doar propriul „eu”, fără să se gândească la alți oameni.

Milă și bunătate

O analiză a lucrării „Old Woman Izergil” va fi incompletă fără a menționa un astfel de personaj precum Danko. Se opune complet lui Larra. Danko alege în viața sa calități precum altruismul și mila. Alți oameni sunt mai importanți pentru el decât propria lui demnitate. El este gata să se sacrifice, iar pentru el acesta este singurul drept

Cu ajutorul acestei imagini, Gorki arată că o persoană poate trezi în sine o forță puternică capabilă să iubească fără să se gândească la consecințe.

Bătrână Izergil, analiza caracterului

Al treilea personaj pe care îl prezintă scriitorul este bătrâna Izergil. Analiza acestei imagini este cea mai ambiguă. Spre deosebire de cei doi eroi anteriori, ea se află deja în limitele legendei. Ea este un produs al realității noastre.

Bătrâna Izergil spune povestea iubirii ei. Cu toate acestea, este puțin probabil ca cititorul să creadă că a trăit toate sentimentele pe care le-a descris cu sinceritate. Cu toate acestea, bătrâna a făcut ceea ce i-a dictat inima. Nuvela despre ea amintește și mai mult de primul pasaj, al cărui personaj principal este Larra. Probabil, Gorki lasă cititorului alegerea cu privire la modul de a percepe comportamentul eroinei. La urma urmei, acțiunile umane din viața reală nu sunt întotdeauna clare.

Complementul ideal pentru cele două personaje, Larra și Danko, potrivit lui Gorki, este bătrâna Izergil. Analiza acestui personaj ne conduce la stabilirea temei principale a operei. Și acesta este sensul vieții umane.

„Bătrâna Izergil” se referă la perioada timpurie a creativității lui Maxim Gorki, dezvoltă idei și elemente de romantism. Potrivit scriitorului însuși, această lucrare este una dintre cele mai bune dintre toate cele scrise. Ce ne învață bătrâna Izergil: analiza lucrării.

In contact cu

Istoria creației

În 1891 (nu se cunoaște data mai exactă), Alexei Peșkov cunoscută de toată lumea sub pseudonimul Maxim Gorki, rătăcește pe ținuturile sudice ale Basarabiei. Își petrece primăvara căutând impresii care se vor reflecta ulterior în lucrările sale. Acest timp creativ din viața scriitorului reflectă admirația sa pentru personalitatea, integritatea și unitatea omului.

Cu astfel de gânduri romantice este umplută povestea lui Gorki „Bătrâna Izergil”. Eroii lui sunt oameni legendari ai timpului lor care se confruntă cu diferite obstacole ale vieții, autorul a arătat clar rezultatele diferite ale confruntării dintre individ și mulțime. Principalele povești în direcția romantismului sunt:

1. „Bătrânul Isergil”,
2. „Fata și moartea”
3. „Cântecul șoimului”.

Nu există informații exacte despre data scrierii „Bătrână Izergil”. Lucrarea a fost publicată în 1895 și a fost scrisă probabil în 1894. A fost publicată în trei numere de primăvară ale Samara Gazeta. Însuși autorul și-a apreciat foarte mult povestea și chiar a recunoscut în scrisori către A.P. Către Cehov: „Se pare că nu voi scrie nimic la fel de armonios și frumos precum am scris „Bătrâna Izergil”. Numele este strâns legat de numele de familie al autorului, deoarece este unul dintre cele care i-au adus popularitate.

Lucrarea „Bătrâna Izergil” ar fi fost scrisă în 1894.

Compoziţie

Principiul construirii poveștii este foarte neobișnuit. Compoziția este formată din trei părți.

• Legenda lui Larra;
• Povestea vieții naratorului;
• Legenda lui Danko.

Mai mult, două dintre ele sunt basme spuse de personajul principal. Aceasta conduce la următorul principiu: poveste într-o poveste. Autorul folosește această tehnică pentru că dorește să se concentreze nu numai pe personalitatea eroului, ci și pe poveștile sale, trăind în memoria personajului și a oamenilor.

Caracteristica principală este contrast de legende după semnificația sa. Este foarte dificil să determinați că „Bătrâna Izergil” este o poveste sau o poveste, deoarece granițele acestor genuri sunt foarte neclare. Cu toate acestea, savanții literari sunt înclinați să creadă că acest lucru lucrarea nu este o poveste, deoarece numărul de personaje și povești este limitat.

Tema principală trece prin toate cele trei capitole din „Bătrâna Izergil” - valorile vieții. Autorul încearcă să găsească un răspuns la întrebarea ce sunt libertatea și sensul vieții. Toate capitolele oferă interpretări diferite și încearcă să explice răspunsurile. Dar, în ciuda diferențelor lor, ei fac această poveste o singură și completă lucrare.

Ar trebui adăugată și o introducere la schița poveștii personajului principal, bătrâna Izergil, pentru că în ea cititorul este cufundat în atmosfera misterioasă de pe litoral și se familiarizează cu naratorul de basme.

În introducerea poveștii, tinerețea protagonistului masculin, care conduce conversație cu o bătrână, este în contrast cu anii înaintați ai bătrânei Izergil și oboseala ei de viață.

Nu doar descrierea înfățișării ei ajută să ne imaginăm imaginea unei bătrâne pe fundalul mării și al viilor, ci și vocea scârțâitoare în care ea. i-a spus viața și legende, captivând cititorul cu atractivitatea și fabulozitatea lor. Despre ce este povestea bătrânei Izergil?

Legenda lui Larra

Figura centrală a primei narațiuni este mândru și egoist- tânărul Larra. Având un aspect frumos, era fiul unei femei simple și al unui vultur. De la pasărea de pradă, tânărul a moștenit un temperament nestăpânit și dorința de a realiza orice, cu orice preț. Instinctele îl privează de toate trăsăturile umane, doar în exterior este imposibil să-l deosebești de ceilalți oameni. Acest personaj este înăuntru complet lipsit de suflet. Singura valoare pentru el este el însuși, satisfacția plăcerilor sale este scopul vieții sale. Prin urmare, eroul merge cu ușurință la ucidere.

Convingerea lui în perfecțiunea lui și nesocotirea față de alte vieți duc la faptul că el lipsit de soarta umană obișnuită. Pentru egoismul său, primește cea mai groaznică pedeapsă - Larra este condamnată la singurătatea eternă și completă. Dumnezeu i-a dat nemurirea, dar nu poate fi numită dar.

Nume de erou înseamnă „proscris”. A fi departe de oameni este cea mai grea pedeapsă pe care o poate suferi o persoană, potrivit autorului.

Atenţie! Principiul vieții acestui erou este „Trăiește fără oameni pentru tine”.

Viața unei bătrâne

În a doua parte a poveștii poți urmări acțiunile bătrânei Izergil. Privind-o, naratorului bărbatului îi este greu să creadă că odată era tânără și frumoasă, așa cum susține în mod constant. Pe calea vieții Izergil A trebuit să trec prin multe. Frumusețea ei a dispărut, dar înțelepciunea a înlocuit-o. Discursul femeii este bogat în expresii aforistice. Principalul aici este tema de dragoste- aceasta este personală, spre deosebire de legende, care înseamnă dragoste nu pentru un individ, ci pentru un popor.

Acțiunile bătrânei nu poate fi numit fără ambiguitate, pentru că Izergil a trăit ascultându-i inima. Ea este gata să salveze din captivitate persoana pe care o iubește, fără să-i fie teamă să-l omoare pe altul. Dar, după ce a simțit falsitatea și nesinceritatea, pe când era încă o fată tânără, a putut continua cu mândrie călătoria vieții singură. La sfârșitul vieții, ajunge la concluzia că sunt mult mai puțini oameni frumoși și puternici pe lume decât atunci când era plină de energie.

Legenda lui Danko

Ultima poveste pe care o spune femeia îl ajută pe cititor să concluzioneze cum să trăiască corect.

Danko – personaj de basm, care s-a sacrificat într-un moment groaznic pentru a salva oameni. În ciuda amărăciunii celorlalți, a simțit doar dragoste pentru fiecare persoană. Sensul vieții lui - dă-ți inima altora, servește pentru bine.

Din păcate, spune Gorki în poveste, oamenii nu sunt capabili să trateze un astfel de sacrificiu cu deplină înțelegere. Puțin din, multi se tem de o astfel de respingere.

Tot ce a mai rămas din Danko, care și-a smuls inima de foc din piept, este doar scântei albastre. Încă continuă să pâlpâie printre oameni, dar puțini oameni le acordă atenție.

Important! Danko și-a comis actul gratuit, doar de dragul dragostei. Danko și Larra sunt două opuse, dar ambii au fost mânați de același sentiment.

Ce ne învață povestea lui Gorki?

„Bătrâna Izergil” arată cititorului nu numai atitudinea unui individ față de mulțime, în acest caz Danko și Larra sunt comparați, dar și dragostea oamenilor unii pentru alții. Pentru un scriitor, a trăi cu oameni și pentru oameni este de mare valoare. Cu toate acestea, chiar și în acest caz, este posibil între ei apariţia conflictelor şi a neînţelegerilor.

Bătrânul Isergil. Maxim Gorki (analiza)

Caracteristici ale romantismului în povestea lui Maxim Gorki „Bătrâna Izergil”

Concluzie

După ce a analizat opera și personajele „Bătrânei Izergil”, cititorul poate ajunge la concluzia că în povestea lui Gorki, într-adevăr, probleme profunde ridicateși probleme de atitudine față de viață și față de ceilalți. Te fac să te gândești la principalele valori umane.

Maxim Gorki și-a numit bătrâna Izergil una dintre cele mai bune lucrări și, într-adevăr, există multe motive pentru a fi de acord cu acest lucru datorită versatilității și profunzimii semnificației și structurii excelente a lucrării în sine.

Poate că ar trebui să începem cu structura, care este o compoziție precisă din punct de vedere geometric, care creează o armonie frumoasă. În fața noastră sunt trei povești care merg secvențial, dar percepția întregii lucrări ar trebui luată în considerare în întregime.

Cel mai convenabil este pentru cititor să urce cu ochiul minții deasupra poveștii în sine și să privească structura creată de Gorki. Două extreme (Larra și Danko) pe laterale și în centru este figura Bătrânei Izergil. De fapt, vedem în fața noastră o persoană care se află între contrarii sau chiar principiile angelice și demonice.

Legenda Larrei, care cronologic este pe primul loc și se află, parcă, pe o parte, ne prezintă un erou plin de mândrie. Această mândrie o duce pe Larra la păcat grav; el a distrus o fată care nu i s-a dăruit și, după aceea, s-a bucurat de propriul său exil și a devenit și mai mândru. Nu degeaba Gorki o face pe Larra să nu fie în întregime umană, el este o încrucișare între un vultur și un om, adică ceva puțin nefiresc.

Legenda lui Danko completează povestea și pare să vină din cealaltă parte. Acest erou este un exemplu de dăruire și altruism, el, chiar și în ciuda reproșurilor și prostiei oamenilor, continuă să-i conducă la lumină și, în cele din urmă, se dă cu totul pentru ca ei să iasă din desișul pădurii (desigur, desișul pădurii ar trebui fi considerat aici în cea mai mare parte sub aspect simbolic ca o imagine a întunericului ignoranței, amăgiri totale și vătămătoare sau ceva asemănător) și până la urmă au călcat doar inima lui. Danko este un exemplu ideal al celei mai înalte morale care poate exista, este cel mai bun dintre oameni, dar în același timp se dă pe sine de dragul celor care, de fapt, sunt mult mai răi decât el - acesta este opusul mândrie.

În mijloc este povestea bătrânei însăși, iar dacă pe părțile laterale vedem legende și povești, atunci în centru se află, parcă, o poveste reală despre o persoană reală, pe care Izergil și-o spune singur. În ea se amestecă două opuse: pe de o parte, este mândră și voluntară ca Larra și acordă atenție doar propriilor sentimente și libertăți, pe de altă parte, dă dovadă de altruism și întreprinde acțiuni serioase de dragul iubitului ei. cele. Probabil că expresia cheie în toată această structură sunt cuvintele bătrânei „fiecare este propriul său destin”.

Gorki pare să vorbească despre alegerea morală a fiecărei persoane, care își creează propriul destin și alege mereu între un înger și un demon, care stau de o parte și de alta a lui. Odată o imită pe mândra Larra și se poate condamna la soarta teribilă a unui rătăcitor respins și a spiritului fără trup, cândva Danko, care se condamnă la o soartă la fel de tristă, dar acum de dragul unui ideal înalt. Structura operei este, de fapt, o metaforă tridimensională a existenței umane.

Opțiunea 2

Maxim Gorki îi plăcea în mod special să călătorească pe pământurile sale natale. S-au luat multe din datele de călătorie, iar autorul a creat o colecție de eseuri. Aceasta a devenit baza pentru scrierea poveștii „Bătrâna Izergil”.

Povestea a fost scrisă în 1884. Autorul este foarte mândru de această lucrare și subliniază acest lucru. Povestea se bazează pe povestea unei țigance care a văzut deja multe în viață. Gorki împarte lucrarea în trei părți, dar acest lucru nu împiedică povestea să fie citită ca un întreg. Scriitorul încearcă să afle valoarea reală a vieții umane.

Bătrâna țigancă spune povești despre eroii Danko și Larra. Autorul arată cititorului eroi complet diferiți între ei și, la rândul său, cu ajutorul acestei tehnici, Gorki dezvăluie diferite aspecte ale vieții.

Pentru a înțelege pe deplin diferența dintre personaje, ar trebui să le luați în considerare în detaliu.

Autorul o compară pe Larra cu un animal destul de sălbatic și crud și evită să întâlnească oameni. Eroul se iubește doar pe sine și pe nimeni altcineva. Gorki a plasat o mulțime de manifestări anti-umane în erou. O frază foarte clară care arată la maximum esența lui Larr este că, dacă eroul ar vrea să-și străpungă inima cu un cuțit, atunci cu siguranță s-ar rupe, parcă s-ar fi împotrivit unei pietre. Eroul s-a pus cu un ordin de mărime mai mare decât ceilalți și a crezut că are dreptul să facă tot ce vrea, în timp ce alții nu. Larra era foarte îngrijorat de propria sa libertate.

Cât despre Izergil, ea semăna oarecum cu Larr. Dar măcar putea simți ceva, singura problemă era că toate sentimentele pentru ea erau ceva trecător și repede uitat. În tinerețe, Izergil nu a apreciat atenția bărbaților și i-a făcut pe mulți să sufere din cauza ei. Dar a venit un moment în care a fost îndrăgostită și i s-a întâmplat același lucru ca și cu bărbații care au încercat să-i atragă atenția. Țiganul a fost abandonat și umilit.

Și acum e bătrână și își amintește doar acele vremuri și își dorește cu adevărat să simtă din nou starea de a fi îndrăgostită, pentru că doar un astfel de sentiment ajută la trăire și dă sens vieții.

Al treilea erou al poveștii lui Danko este, de asemenea, încrezător în credințele sale, dar ele sunt oarecum diferite și umane. El crede că numai el poate salva oamenii și este gata să facă totul pentru asta. Mai mult, Danko nu este deloc descurajat de gândul că s-ar putea să nu reușească. Principala diferență dintre Danko și ceilalți eroi este că a murit pentru scopul său și și-a trăit viața încercând să facă ceva bun.

Citind această poveste, devine clar că, în principiu, o persoană poate săvârși fapte foarte josnice sau cele mai curajoase fapte. Când Izergil s-a împăcat cu faptul că este deja bătrână și nu va mai fi la fel ca înainte, ea decide să-și îndeplinească isprava. După ce a comis crimă, ea își salvează iubita din captivitate și apoi îi refuză dragostea. La urma urmei, dragostea în captivitate este greșită. Acțiunile eroilor rămân nerecompensate.

Privind eroii acestei povești, este clar că tinerețea dă multă putere și poți face o mulțime de lucruri, atât spre bine, cât și nu. Dar nu este doar faptul că povestea se numește „Bătrâna Izergil”, autoarea arată clar că tinerețea nu va dura pentru totdeauna. O persoană este amintită prin acțiunile sale și, atâta timp cât amintirea este vie, la fel este și persoana cu ea.

Alegerea rămâne pentru toată lumea: să trăiești liniștit, confruntând cu dificultățile, sau să-ți îndeplinești singur, poate singura ispravă, dar care va rămâne în memoria oamenilor.

Bătrânul Isergil. Analiza lucrării

Lui Maxim Gorki îi plăcea extrem de mult să călătorească prin întinderile sale natale. Scriitorul s-a inspirat din aceste rătăciri; a scris eseuri și schițe despre ceea ce a văzut. De fapt, acest lucru l-a determinat pe scriitor să creeze povestea „Bătrâna Izergil”.

Autorul a terminat de scris povestea în toamna anului 1884. Lucrarea „Bătrâna Izergil” din primele lucrări ale scriitorului. El a fost extrem de mândru de această muncă și subliniază acest lucru. Povestea a fost publicată doar un an mai târziu. După ce povestea a fost publicată, savanții literari din acea vreme au urmărit stilul de scriere deosebit al autorului cu note magnifice de romantism. Deși povestea este scrisă într-un stil narativ destul de complex, parcă într-un dialog între autoare și o femeie în vârstă. Dar povestea rămâne ușoară și destul de interesantă.

Povestea s-a bazat pe povestea unei țigance care a povestit multe despre viața ei. Autorul, printr-o tehnică invizibilă, împarte povestea în trei povești de viață, care vor fi spuse de o țigancă bătrână. Legende despre Larre și Danko. Poveștile de viață ale eroilor sunt complet diferite, cu aceasta autorul dezvăluie cititorului diferite aspecte ale drumului lor de viață. Dar acest lucru nu încalcă integritatea poveștii.

Autorul aseamănă imaginea lui Larr cu o fiară, sălbatică, crudă, evitând orice contact cu oamenii din jurul său și iubindu-se doar pe sine. Eroul s-a prezentat deasupra celorlalți, crezând că totul îi este permis. Larra nu a vrut să-și limiteze libertatea de acțiune.

Izergil Gorki a descris imaginea Larei aproape identic, dar ea a fost mai sensibilă. Dar pentru ea, toate sentimentele au fost trecătoare și au dispărut repede fără să lase nicio urmă în urma lor. În tinerețe, Izergil a fost solicitat de bărbați, dar nu le-a apreciat atenția. Acest lucru a adus durere pentru mulți dintre fanii ei. Îndrăgostită, țiganca a simțit din plin sentimentele pe care le-a adus bărbaților respinși. A fost umilită și abandonată.

În imaginea lui Danko, autorul arată trăsături absolut opuse ale caracterului uman. Aceasta este dăruire, încredere și determinare. Cea mai importantă diferență față de alte personaje este că și-a dat viața pentru a-și atinge scopul. Încercați să faceți cât mai multe lucruri bune.

Cu fiecare vers, Gorki ne transmite că omul se caracterizează prin diverse acțiuni, atât cele mai josnice, ticăloase și nebunești de eroice. Tinerețea deschide oportunități nelimitate pentru o persoană de a se exprima. Dar nu fără motiv titlul poveștii este „Bătrâna Izergil”; autorul subliniază că tinerețea este foarte trecătoare. Și este necesar să lăsați în urmă doar o amintire strălucitoare și bună.

Vasilisa cea Înțeleaptă este personajul principal al operei populare, personificând imaginea colectivă a personajului feminin rus, combinând frumoase calități umane.

Bunătatea va salva lumea. Această expresie este într-adevăr adevărată. Compasiunea și ajutorul altruist pentru oameni ajută întotdeauna în situații dificile de viață, îi face pe oameni mai toleranți unii cu alții și le ridică moralul.

M. Gorki a considerat „Bătrâna Izergil” cea mai bună lucrare a sa, după cum o demonstrează scrisorile adresate colegilor săi. Această lucrare aparține lucrării timpurii a scriitorului, dar surprinde cu imagini neobișnuite, linii intrigă și compoziție. Scolarii o invata in clasa a XI-a. Vă oferim o scurtă analiză a lucrării „Bătrâna Izergil”, care vă va ajuta să vă pregătiți calitativ pentru lecții și pentru Examenul Unificat de Stat.

Scurtă analiză

Anul scrierii - 1894.

Istoria creației- În primăvara anului 1891, M. Gorki a călătorit prin Basarabiei. Atmosfera din regiunea de sud l-a inspirat pe tânărul scriitor să creeze povestea analizată. Poetul a realizat ideea abia 3 ani mai târziu.

Subiect- Lucrarea dezvăluie mai multe teme, cele centrale fiind: iubirea care nu cunoaşte bariere, omul şi societatea, o generaţie de oameni slabi.

Compoziţie- Structura lucrării are propriile sale particularități. Poate fi definit ca povești dintr-o poveste. „Old Woman Izergil” constă din trei părți, legătura dintre care este dialogul dintre tip și bătrână.

Gen- Poveste. Părțile dedicate lui Larra și Danko sunt legende.

Direcţie- Romantismul.

Istoria creației

Istoria creării operei datează din 1891. Atunci M. Gorki a călătorit prin Basarabiei. A fost impresionat de natura și oamenii din regiunea de sud. În acest moment, a avut o idee pentru o lucrare, scriitorul a început să o implementeze în 1894. Ipotezele despre anul scrisului sunt confirmate de scrisorile adresate lui V. G. Korolenko.

Povestea datează din perioada timpurie a operei lui M. Gorki și reprezintă stratul romantic al operei sale. Autorul însuși a considerat că „Bătrâna Izergil” este „o lucrare armonioasă și frumoasă”, despre care i-a scris lui A. Cehov. Se îndoia că ar putea crea din nou așa ceva.

Lucrarea a văzut lumea pentru prima dată pe paginile Gazetei Samara în primăvara anului 1895.

Subiect

Povestea analizată prezintă motive caracteristice literaturii romantice. Autorul le-a realizat prin intrigi și imagini extraordinare. a dezvăluit M. Gorki mai multe subiecte, dintre care se remarcă: iubirea care nu se supune; omul și societatea, o generație de oameni slabi. Aceste teme sunt strâns întrepătrunse și definesc problemele lucrării.

„Bătrâna Izergil” începe cu o schiță de peisaj, cufundând cititorul în atmosfera Basarabiei. Treptat, atenția autorului trece la compania băieților și fetelor. Naratorul îi urmărește. El observă frumusețea exterioară a tinerilor, care iradiază libertate care le umple sufletul. Naratorul însuși rămâne lângă bătrâna Izergil. Femeia nu poate înțelege de ce interlocutorul ei nu a mers cu o companie veselă. Treptat, începe o conversație între narator și bătrână.

O femeie îi spune unui tip dintr-o țară străină legende locale și își amintește de viața ei. Prima legendă este dedicată Larei, o umbră care rătăcește stepele basarabene. A fost odată un tânăr - fiul unui vultur și al unei femei. El și mama lui au coborât din munți după moartea tatălui lor vultur. Tipul se considera superior oamenilor, așa că a îndrăznit să ucidă fata. Pentru aceasta a fost dat afară. La început, Larra s-a bucurat de singurătatea sa și a răpit fete și vite fără nicio strângere de conștiință. Dar singurătatea a început să-l „mânânce”. Larra a decis să se sinucidă, dar moartea nu a vrut să-l elibereze de chin. Tipul a rătăcit în stepe de mii de ani, corpul și oasele i s-au uscat, a rămas doar o umbră.

În prima parte se dezvăluie problema omului şi a societăţii. M. Gorki arată că o persoană nu poate trăi fără iubire, fără sprijinul altor oameni. O existență singuratică este doar o iluzie a fericirii, care este rapid spulberată.

În partea a doua Bătrâna vorbește despre viața ei și despre relațiile cu bărbații. Sensul vieții, conform eroinei, este dragostea. Izergil a avut mulți fani. Ea știa să se predea sentimentelor tandre, fără gânduri inutile. În tinerețe, o femeie s-a sacrificat pentru cei pe care îi iubea. A fost trădată și folosită fără milă, dar sufletul ei a continuat să radieze lumină. Povestea lui Izergil îl împinge pe cititor la concluzia: nu trebuie să permiteți să vă acoperiți cu o coajă de piatră, chiar dacă aceasta a fost spartă de mai multe ori.

A treia parte Povestea lui M. Gorki „Bătrâna Izergil” este o legendă despre Danko, un tip care și-a sacrificat inima de dragul altor oameni. În ea, autorul continuă tema conflictului dintre om și societate. Dar Danko este complet opusul lui Larra. Danko este un erou romantic tipic. Este înstrăinat de societate, în același timp sufletul său este plin de impulsuri nobile. Bătrâna Izergil îl oferă pe acest tip ca exemplu pentru generația naratorului, care este slabă în spirit.

Înțelesul numelui lucrările ar trebui căutate în sistemul de imagini. Centrul ei este tocmai bătrâna Izergil. De asemenea, este important să luați în considerare semnificația simbolică a numelui unei femei. Majoritatea cercetătorilor cred că numele „Izergil” a fost derivat din vechiul scandinav „yggdrasil”, adică cenușă. Scandinavii considerau acest copac ca fiind baza lumii, unind trei regate: morții, zeii și oamenii. Eroina poveștii seamănă și cu un mediator între vii și morți, pentru că ea stochează și transmite înțelepciunea dată de viața însăși.

Ideea piesei: glorificând curajul, frumusețea și impulsurile nobile, condamnând pasivitatea și slăbiciunea spirituală a oamenilor.

Gândul principal– o persoană nu poate fi fericită fără societate, în același timp nu ar trebui să-și stingă focul interior, încercând să se conformeze stereotipurilor.

Compoziţie

Caracteristicile compoziției permit autorului să exploreze mai multe teme. Lucrarea poate fi numită povești în cadrul unei povești. Este format din trei părți, care sunt încadrate de un dialog între povestitor și bătrâna Izergil. Prima și ultima parte sunt legende, iar a doua sunt amintirile bătrânei din tinerețe. Conversația dintre femeia în vârstă și narator leagă trei părți care sunt diferite ca conținut.

Fiecare poveste are o expunere, un început, o desfășurare a evenimentelor și un deznodământ. Prin urmare, pentru o înțelegere mai profundă a lucrării „Bătrâna Izergil”, o analiză a intrigii fiecărei părți ar trebui făcută separat.

Personaje principale

Gen

Genul operei este o poveste, pentru că are un volum mic, iar rolul principal este jucat de povestea bătrânei Izergil. Există și două legende în poveste (prima și a treia parte). Unii cercetători le consideră parabole din cauza componentei lor instructive pronunțate. Regia „The Old Woman Izergil” este romantism.

Originalitatea genului, sistemul de imagini și intriga au determinat natura mijloacelor artistice. Căile ajută la apropierea poveștii de folclor.

Test de lucru

Analiza ratingului

Rata medie: 4.3. Evaluări totale primite: 1048.